10 lagu tema film terbaik 2022

#IDNTimesHype Pencinta musik pasti suka banget, deh

10 lagu tema film terbaik 2022
Lucy Boynton, Ian Kenny, Karl Rice, Ferdia Walsh-Peelo, Mark McKenna, Ben Carolan, Percy Chamburuka, and Conor Hamilton di film Sing Street (facebook/Sing Street)

10 lagu tema film terbaik 2022

Film dan musik memang sangat cocok bila dipadukan. Para penggiat sineas menggunakan formula ini untuk melahirkan banyak judul film bertema musik atau musisi.

Tak sedikit film tentang musik membuat para penonton tertarik untuk mulai bermain instrumen, bernyanyi, atau bahkan membentuk band. Musik memang sudah melekat dengan kehidupan banyak orang.

Ada beberapa film bertema musik yang sayang jika dilewatkan. Contohnya lima film berikut ini. Kelimanya sukses mendorong penonton untuk menyanyikan satu dua lagu, lho. Cek rekomendasi film tentang musik di bawah ini!

1. Begin Again (2013)

https://www.youtube.com/embed/uTRCxOE7Xzc

Seorang produser musik idealis, Dan Mulligan (Mark Ruffalo) resah dengan industri musik yang hanya mengejar kepentingan komersial. Dia merasa terpuruk karena tak kunjung menemukan talenta yang memenuhi selera musiknya. 

Sampai akhirnya, Dan yang sedang mabuk di sebuah bar mendengar Gretta James (Keira Knightley), bernyanyi. Telinganya menangkap nyanyian Gretta sebagai sebuah potensi besar untuk mengubah industri musik yang saat itu dia benci.

Film Begin Again ini akan memperlihatkan rasa dan idealisme sangat diperlukan untuk menghasilkan karya yang menakjubkan. Selain itu, film yang juga dibintangi oleh vokalis Maroon 5, Adam Levine, ini dipenuhi soundtrack yang keren dan berkualitas.

2. Walk the Line (2005) 

https://www.youtube.com/embed/pbQ22zWPYbw

Walk the Line merupakan film biopik dari musisi legendaris asal Amerika, Johnny Cash. Kamu akan melihat sepak terjang musisi yang populer karena konser bersejarahnya di depan 2.000 tahanan penjara Folsom, California, Amerika Serikat.

Kisah sang musisi pun disampaikan dengan apik melalui akting memukau dari pemeran Joker (2019), Joaquin Phoenix. Selain Joaquin, istri dari Johnny Cash diperankan dengan sangat baik oleh Reese Witherspoon. Bahkan, Reese mendapat piala Oscar untuk penampilannya di film ini.

3. Whiplash (2014)

https://www.youtube.com/embed/zIP_gtjDtfE

Kamu sedang belajar main drum? Jika iya, kamu wajib nonton Whiplash. Film ini akan memicumu untuk lebih serius dalam mengasah kemampuan menggebuk alat musik perkusi tersebut.

Dibawakan sangat baik lewat adu akting dua aktor kawakan, Miles Teller dan J.K. Simmons, Whiplash berhasil menyajikan betapa besar komitmen yang harus dibayarkan untuk dapat menjadi seorang ahli dalam memainkan drum.

Dilansir The Guardian, Whiplash termasuk dari lima film tentang musisi yang diakui oleh penyanyi asal Inggris, Anna Calvi. Langsung masukkan dalam list nontonmu, ya.

Baca Juga: Penggemar Musik? Ini 9 Rekomendasi Anime Bertema Musik Terbaik

4. A Star Is Born (2018) 

https://www.youtube.com/embed/nSbzyEJ8X9E

A Star is Born adalah remake dari drama romantis tahun 1937. Dilansir Vox, selalu ada keunikan di tiap remake judul ini. Untuk versi 2018, pertama kalinya si tokoh utama pria merasa iri pada pencapaian tokoh utama wanita.

Hal tersebut merupakan pendekatan positif, karena menggambarkan tokoh lebih manusiawi, sehingga penonton bisa lebih mudah untuk relate. Hal brilian tersebut sebenarnya cukup mengejutkan, mengingat ini adalah pertama kalinya Bradley Cooper duduk di kursi sutradara.

Dia yang juga menjadi pemeran utama pria di film ini, ternyata cukup baik dalam mengarahkan sebuah film. Bahkan, kepada IndieWire, sutradara film peraih Oscar, Affliction, Paul Schrader mengatakan bahwa Bradley Cooper adalah sutradara terbaik di 2018.

Cooper dianggap sukses mengarahkan Lady Gaga yang sebenarnya bukan aktor untuk memainkan lakon sebagai tokoh utama wanita. Lady Gaga pun sempat masuk Oscar untuk penampilannya di film ini.

5. Sing Street (2016) 

https://www.youtube.com/embed/3VX4a--IBWI

Tayang pada 2016, film Sing Street akan membawamu ke kehidupan anak SMA tahun 80-an. Bercerita tentang Cornor (Ferdia Walsh-Peelo), seorang remaja dengan latar belakang keluarga penuh masalah yang hidupnya berubah ketika harus membuat band untuk menarik perhatian wanita misterius.

Musik dalam film ini dibantu oleh Adam Levine. Gak heran jika lantunan musiknya mampu membangkitkan gelora bermusik para remaja. 

Keseruan dalam berlatih skill bermain instrumen, menciptakan lagu, dan masalah-masalah lain terkait membentuk band akan tersaji sepanjang film. Wah, film musik satu ini gak boleh kamu lewatkan, sih.

Itulah lima film tentang musik yang akan menggodamu untuk mulai mengambil gitar dan melantunkan nyanyian. Kira-kira, film yang mana dulu yang bakal kamu tonton? Tulis di kolom komentar, ya!

Baca Juga: 9 Film Terbaik yang Dibintangi Bradley Cooper, Yuk Tonton!

IDN Times Community adalah media yang menyediakan platform untuk menulis. Semua karya tulis yang dibuat adalah sepenuhnya tanggung jawab dari penulis.

  • 10 lagu tema film terbaik 2022

Berita Terkini Lainnya

Lagu untuk film namanya apa?

Soundtrack film adalah musik atau lagu utuh yang terdapat di suatu film. Soundtrack biasanya terdapat di awal atau akhir dari sebuah film, namun tak jarang juga sutradara yang menaruh soundtrack pada pertengahan film.

Lagu Pesan Terakhir ost film apa?

Lirik Soundtrack Sinetron Cinta 2 Pilihan SCTV, Pesan Terakhir-Lyodra, Isi Lagunya Bikin Baper Maksimal - Jurnal Gaya.

OST itu apa ya?

Original soundtrack adalah lagu yang judul dan temanya sama persis dengan sebuah film dan seperti soundtrack, dimaksudkan untuk menguatkan jalan cerita film itu. Contoh: Laskar Pelangi, Mengejar Matahari, Ada Apa Dengan Cinta?, dll.

VOICE OVER: Rebecca Brayton WRITTEN BY: Nick Spake
These tracks deserve top billing! For this list, we'll be looking at the most iconic tunes that are forever tied to classic films. Our countdown includes “Shallow”, "Eye of the Tiger", "I Will Always Love You”, "Ghostbusters", “Over the Rainbow”, and more!

20 lagu tema film teratas

Selamat datang di WatchMojo, dan hari ini kami menghitung mundur pilihan kami untuk 20 lagu tema film teratas.

Untuk daftar ini, kami akan melihat lagu -lagu paling ikonik yang selamanya terikat dengan film -film klasik. Kami akan mengecualikan potongan instrumental kali ini.

Apa lagu tema film favoritmu? Beri tahu kami di komentar.

#20: "ketenaran"

"Fame" (1980) Drama musik ini mengeksplorasi harapan dan kenyataan mengejar karir di bidang seni. Lagu tema memanfaatkan lebih banyak harapan, tetapi tidak ada yang salah dengan itu. Tema "ketenaran" sangat optimis sehingga praktis terapeutik untuk calon seniman di mana -mana. Jika Anda membutuhkan penjemputan sebelum audisi yang mengubah hidup atau malam pembukaan debut Broadway Anda, lagu ini akan memberi Anda kepercayaan diri. Pada akhir ayat pertama, Anda mungkin terpaksa bergegas keluar dan mulai menari di jalanan. Musik Toe-Tapping Michael Gore dan lirik perayaan Dean Pitchford sangat dilengkapi dengan vokal antusias Irene Cara. Lagu ini bukan hanya tentang mencapai ketenaran. Ini tentang gairah abadi yang akan membawa Anda ke puncak.
This musical drama explores both the expectations and reality of pursuing a career in the arts. The theme song taps more into the expectations, but there’s nothing wrong with that. The “Fame” theme is so optimistic that it’s practically therapeutic for aspiring artists everywhere. If you need a pick-me-up before a life-changing audition or the opening night of your Broadway debut, this song will give you the confidence. By the end of the first verse, you might be compelled to rush outside and start dancing in the streets. Michael Gore’s toe-tapping music and Dean Pitchford’s celebratory lyrics are perfectly complemented by Irene Cara’s enthusiastic vocals. The song isn’t simply about achieving fame. It’s about the enduring passion that will take you to the top.

#19: "Rainbow Connection"

“The Muppet Movie” (1979) atas saran Jim Henson, Paul Williams dan Kenneth Ascher merancang solo banjo untuk Kermit the Frog. Hasilnya adalah "Rainbow Connection," sebuah nada yang terinspirasi oleh magis "When You Wish Upon A Star" dari "Pinocchio." Sama seperti lagu abadi yang berevolusi menjadi lagu Disney, "Rainbow Connection" telah mengukir tempat yang sama dalam warisan Muppets. Juga seperti Walt Disney, Henson adalah inovator sekali seumur hidup yang selalu bermimpi besar. "Rainbow Connection" mendorong pemimpi untuk mengejar yang mustahil dan mewujudkannya. Anda bahkan dapat menjemput beberapa teman yang berbagi mimpi serupa di sepanjang jalan. Sementara cerita utama dimulai dengan Kermit bernyanyi sendirian, ia bergabung dengan lebih dari 250 Muppets untuk reprise terakhir, menyelesaikan koneksi pelangi.
At the suggestion of Jim Henson, Paul Williams and Kenneth Ascher devised a banjo solo for Kermit the Frog. The result was “Rainbow Connection,” a tune that was inspired by the magical “When You Wish Upon a Star” from “Pinocchio.” Just as that timeless tune evolved into Disney’s anthem, “Rainbow Connection” has etched out a similar place in the Muppets’ legacy. Also like Walt Disney, Henson was a once-in-a-lifetime innovator who always dreamed big. “Rainbow Connection” encourages dreamers to pursue the impossible and make it a reality. You may even pick up some friends who share a similar dream along the way. While the main story commences with Kermit singing alone, he’s joined by over 250 Muppets for the final reprise, completing the Rainbow Connection.

#18: "Kekuatan Cinta"

"Back to the Future" (1985) Tidak ada yang memulai plot perjalanan waktu seperti terlambat ke sekolah, tetapi itu adalah rocker pop klasik yang membuat Marty McFly benar -benar berjalan. Single nomor satu pertama Huey Lewis, lagu ini muncul di seluruh trilogi fiksi ilmiah ini, dengan cemerlang dengan tema film dan dengan karakter muda yang idealis di Marty. Karena itu praktis tema pribadinya, Marty dan bandnya 'The Pinheads' upaya untuk melakukan lagu di Audisi Battle of the Bands; Namun, seorang hakim yang tampak akrab menutupnya dengan cukup cepat. Dan itu terlalu buruk, karena "Kekuatan Cinta" adalah sebuah mahakarya yang tak terbantahkan, dan kami secara pribadi tidak keberatan jika terlalu keras.
Nothing jumpstarts a time travel plot quite like being late for school, but it’s the classic pop rocker that gets Marty McFly really going. Huey Lewis’ first number one single, the song pops up throughout this sci-fi trilogy, meshing brilliantly with the movie’s themes and with Marty’s idealistic young character. As it’s practically his own personal theme, Marty and his band ‘The Pinheads’ attempt to perform the tune at a battle of the bands audition; however, a familiar-looking judge shuts him down pretty quick. And that’s too bad, because “The Power of Love” is an undisputed masterpiece, and we personally don’t mind if it’s too darn loud.

#17: "The Neverending Story"

"The Neverending Story" (1984) "The Neverending Story" tetap menjadi film yang menentukan dekade untuk setiap anak yang tumbuh di tahun 80-an. Dari Get-Go, versi bahasa Inggris dari fantasi ini menciptakan estetika 80-an yang jelas dengan lagu tema synth-pop. Itu tidak berarti lagu itu sama sekali sudah ketinggalan zaman. Sebaliknya, ada rasa heran terhadap lirik dan melodi yang akan berbicara kepada siapa pun dengan imajinasi yang aktif. Vokal aneh Limahl (LIH-MAWL) hanya membuat nada lebih menular. Seperti film, lagu itu secara teknis berakhir, yang bisa Anda perdebatkan bertentangan dengan judulnya. Lagu ini sangat menarik, bagaimanapun, sehingga Anda ingin memainkannya di loop tanpa akhir. Tidak peduli berapa kali kita mendengarkannya, temanya tidak pernah kehilangan daya tariknya.
“The NeverEnding Story” remains a decade-defining movie for any kid who grew up in the 80s. From the get-go, the English version of this fantasy creates a distinctly 80s aesthetic with its synth-pop theme song. That’s not to say the song is at all dated. On the contrary, there’s a sense of wonder to the lyrics and melody that’ll speak to anybody with an active imagination. Limahl’s (lih-MAWL) whimsical vocals only make the tune more infectious. Like the film, the song does technically end, which you could argue contradicts the title. The tune is so catchy, however, that you want to play it on an endless loop. No matter how many times we listen to it, the theme never loses its appeal.

#16: "Dangkal"

"A Star is Born" (2018) Meskipun awalnya dimaksudkan untuk dimainkan hanya atas kredit akhir, "dangkal" berevolusi menjadi kekuatan pendorong di belakang "A Star is Born." Anda tidak pernah tahu ke mana lagu mungkin membawa Anda. Suatu hari, Anda mungkin mengujinya di tempat parkir dengan sesama penyanyi yang baru saja Anda temui. Selanjutnya, Anda berdua bisa melakukannya di depan audiens besar -besaran. Balada kekuatan ini menyampaikan keinginan sekutu untuk sesuatu yang lebih, pencarian Jackson untuk persahabatan, dan perasaan mereka yang meningkat satu sama lain. Meskipun Ally awalnya takut untuk menyelam di ujung yang dalam, Jackson memotivasi dia untuk melompat bersamanya. Bergerak keluar dari perairan yang dangkal, sekutu tersapu oleh kerumunan yang memujanya dan romansa mekarnya dengan Jackson.
Although it was originally meant to merely be played over the end credits, “Shallow” evolved into the driving force behind “A Star Is Born.” You never know where a song might take you. One day, you might be testing it out in a parking lot with a fellow singer you just met. The next, the two of you could be performing it in front of a massive audience. This power ballad conveys Ally’s desire for something more, Jackson’s search for companionship, and their escalating feelings for each other. Although Ally is initially afraid to dive off the deep end, Jackson motivates her to jump with him. Moving out of shallow waters, Ally is swept away by the adoring crowd and her blossoming romance with Jackson.

#15: “Mrs. Robinson ”

"The Graduate" (1967) Kami semua mengaitkan lagu folk-rock ini dengan Mrs. Robinson eponymous, yang melompat mulai perjalanan Benjamin yang lebih muda ke masa dewasa. Ketika Simon & Garfunkel pertama kali mengerjakan nada, itu bukan tentang Ny. Robinson. Sebaliknya, lagu itu awalnya berjudul “Mrs. Roosevelt, ”seperti pada mantan Ibu Negara. Setelah pertemuan dengan sutradara Mike Nichols, semuanya mulai jatuh ke tempatnya untuk lagu yang sekarang klasik. Meskipun jejak niat asli lagu masih dapat didengar di produk akhir, itu masih berfungsi sebagai ode untuk Ny. Robinson. Melodi riang melukis potret yang tidak bersalah. Setelah membaca lebih dalam tentang lirik, kami merasakan bahwa ada sesuatu yang lebih dewasa terjadi, terutama ayat di mana mereka berbicara tentang perlu menyembunyikan "perselingkuhan Robinson" dari anak -anak.
We all associate this folk-rock song with the eponymous Mrs. Robinson, who jumpstarts the younger Benjamin’s journey into adulthood. When Simon & Garfunkel were first working on the tune, it wasn’t about Mrs. Robinson. Rather, the song was originally titled “Mrs. Roosevelt,” as in the former First Lady. Following a meeting with director Mike Nichols, everything started falling into place for the now-classic song. Although traces of the tune’s original intent can still be heard in the final product, it still works as an ode to Mrs. Robinson. The carefree melody paints an innocent portrait. Upon reading deeper into the lyrics, we sense that there’s something more adult going on, especially the verse where they talk about needing to hide “the Robinson’s affair” from the kids.

#14: "Footloose"

"Footloose" (1984) Soundtrack "footloose" bisa dibilang meninggalkan dampak yang lebih besar daripada film itu sendiri. Lebih dari 35 tahun kemudian, kami masih bergoyang ke lagu tema tituler oleh Kenny Loggins dan Dean Pitchford. Meskipun banyak yang mengaitkan lagu ini dengan tarian gudang ikonik Kevin Bacon, lagu "Never" dengan memindahkan gambar sebenarnya menyertai adegan itu. Setiap kali kita sendirian dan perlu meledakkan uap, "Footloose" adalah lagu yang kita tuju. Lirik yang meriah dan melodi yang menggetarkan mendorong kita untuk mengeluarkan semua energi terpendam kita melalui tarian. Anda mungkin tidak memiliki keterampilan menari Ren McCormack, tetapi lagu itu akan membuat Anda merasa cukup percaya diri untuk terbang. Ini adalah cara yang ideal untuk memulai akhir pekan dan pada dasarnya menjadi bahan pokok tarian sekolah.
The “Footloose” soundtrack has arguably left an even greater impact than the film itself. More than 35 years later, we’re still rocking out to the titular theme song by Kenny Loggins and Dean Pitchford. Although many associate this song with Kevin Bacon’s iconic warehouse dance, the song “Never” by Moving Pictures actually accompanies that scene. Whenever we’re alone and need to blow off steam, “Footloose” is the song we turn to. The lively lyrics and electrifying melody encourage us to let out all of our pent-up energy through dance. You might not have Ren McCormack’s dancing skills, but the song will make you feel confident enough to fly. It’s the ideal way to kick off a weekend and has basically become a school dance staple.

#13: "Flashdance ... perasaan yang luar biasa"

"Flashdance" (1983) Film tarian lain yang mendefinisikan tahun 80 -an, "Flashdance" juga mencetak skor penyanyi Irene Cara yang disebutkan kedua dalam daftar ini. Ditulis bersama oleh Cara, Giorgio Moroder, dan Keith Forsey, lagu tema dapat disimpulkan dalam satu kata: "Joyous." Karena itu, kami tidak dapat memikirkan cara yang lebih pas untuk mengakhiri perjalanan pahlawan kami. Pertama kali terdengar tentang kredit pembukaan "When Nothing Nothing," tema kembali untuk audisi klimaks Alex. Baik lagu dan tarian menyampaikan seberapa jauh Alex telah datang tidak hanya sebagai pemain, tetapi juga sebagai pribadi. Muncul lebih bersinar dan tangguh dari sebelumnya, Alex meninggalkan audiensnya dengan nada tinggi. Ini adalah setetes mic dari akhir yang tidak akan terasa lengkap tanpa lagu yang menginspirasi ini.
Another dance flick that defined the ‘80s, “Flashdance” also scores singer Irene Cara her second mention on this list. Co-written by Cara, Giorgio Moroder, and Keith Forsey, the theme song can be summed up in one word: “joyous.” As such, we can’t think of a more fitting way to cap off our heroine’s journey. First heard over the opening credits “when there’s nothing,” the theme returns for Alex’s climactic audition. Both the song and the dance convey how far Alex has come not only as a performer, but as a person as well. Emerging more radiant and resilient than ever before, Alex leaves her audience on a high note. It’s a mic drop of an ending that wouldn’t feel complete without this inspiring song.

#12: "Eye of the Tiger"

"Rocky III" (1982) Jika kita memberi peringkat semua film "Rocky", bab ketiga akan jatuh di suatu tempat di tengah. Sejauh lagu tema "Rocky" berjalan, "Eye of the Tiger" adalah orang yang dikalahkan. Dilakukan oleh band Survivor, lagu ini ditulis bersama oleh gitaris utama Frankie Sullivan dan keyboardist Jim Peterik. Mengikat semuanya bersama adalah vokalis Dave Bickler, yang vokal berapi -api mengeluarkan keinginan untuk bertahan hidup. "Eye of the Tiger" bisa saja menjadi lagu yang menarik untuk dimainkan di atas kredit dan melatih montase. Namun, para pembuat film menenun lagu yang membangkitkan semangat ini ke dalam tema menyeluruh narasi. Ini mencakup tepi yang membuat Rocky the Champ dan drive yang dia rasakan untuk merebut kembali gelarnya. Hasilnya adalah KO.
If we were to rank all the “Rocky” movies, the third chapter would fall somewhere in the middle. As far as “Rocky” theme songs go, though, “Eye of the Tiger” is the one to beat. Performed by the band Survivor, the song was co-written by lead guitarist Frankie Sullivan and keyboardist Jim Peterik. Tying it all together is lead singer Dave Bickler, whose fiery vocals bring out the will to survive. “Eye of the Tiger” could’ve just been a catchy tune to play over the credits and training montage. However, the filmmakers weaved this rousing song into the narrative’s overarching theme. It encompasses the edge that made Rocky the champ and the drive he feels to reclaim his title. The outcome is a knockout.

#11: "Lose Yourself"

"8 Mile" (2002) "8 Mile" adalah film semi-otobiografi yang menarik pengaruh dari kehidupan Eminem sebelum ia mencapai kesuksesan utama. Perjuangan dan kemenangan rapper berada di layar penuh di "Lose Yourself," yang merangkum perjalanan B-Rabbit dalam sekitar lima menit. Lagu ini juga menangkap grit dan kebanggaan yang terkait dengan adegan hip-hop Detroit, serta kota itu sendiri. Selain menjadi apa yang mungkin menjadi karya paling pribadi Eminem, skema sajaknya dan mengalahkan jalan mereka ke kepala pendengar. Meskipun Eminem tidak hadir untuk menerima Oscar -nya, ia akan muncul di siaran Academy Award 2020 untuk melakukan "Lose Yourself." Itu menunjukkan bahwa bahkan setelah bertahun -tahun, orang -orang masih beralih ke lagu untuk inspirasi dan membuat meme dari "Mom's Spaghetti."
“8 Mile” is a semi-autobiographical film that draws influence from Eminem’s life before he achieved mainstream success. The rapper’s struggles and triumphs are on full display in “Lose Yourself,” which encapsulates B-Rabbit’s journey in roughly five minutes. The song also captures the grit and pride associated with the Detroit hip-hop scene, as well as the city itself. In addition to being what might be Eminem’s most personal work, its rhyme scheme and beat burrow their way into the listener’s head. Although Eminem wasn’t present to accept his Oscar, he’d appear on the 2020 Academy Award telecast to perform “Lose Yourself.” It went to show that even after all these years, people were still turning to the song for inspiration and making memes out of “Mom’s Spaghetti.”

#10: "(Saya punya) waktu hidup saya"

"Dirty Dancing" (1987) dari semua film dansa yang diberikan tahun 80 -an, "Dirty Dancing" mungkin yang paling berkesan. Ini sebagian karena soundtrack -nya, yang menawarkan berbagai lagu nostalgia dan single asli. Yang menonjol adalah lagu Oscar dan Grammy yang memenangkan, yang menyertai tarian klimaks antara Baby dan Johnny. Sementara lagu itu ditulis dengan mempertimbangkan film, penempatannya selama adegan penting ini dapat dikaitkan dengan koreografer Kenny Ortega dan asisten Miranda Garrison. "(Saya sudah) waktu dalam hidup saya" disinkronkan dengan sempurna dengan koreografi mereka, serta perjalanan emosional yang dipimpin oleh petunjuk kami. Urutannya sama mendesisnya dengan mengangkat, memuncak dengan tepat dengan apa yang mungkin menjadi lift paling terkenal di bioskop.
Of all the dance movies the ‘80s gave us, “Dirty Dancing” may be the most memorable. This is due in part to its soundtrack, which offered a variety of nostalgic songs and original singles. The standout is this Oscar and Grammy-winning tune, which accompanies the climactic dance between Baby and Johnny. While the song was written with the film in mind, its placement during this pivotal scene can be attributed to choreographer Kenny Ortega and assistant Miranda Garrison. “(I’ve Had) The Time of My Life” synced up flawlessly with their choreography, as well as the emotional journey our leads have been on. The sequence is as sizzling as it is uplifting, appropriately culminating with what might be the most famous lift in cinema.

#9: "Live and Let Die"

“Live and Let Die” (1973) Kata-kata dan ide-ide Ian Fleming berhasil menyatukan kembali Paul McCartney dengan produser The Beatles George Martin untuk menciptakan salah satu tema yang paling diingat dari seri James Bond yang sudah berjalan lama. Ditulis oleh Sir Paul setelah membaca novel yang menjadi dasar film ini, musik piano yang gerah itu muncul tanpa peringatan dan menetapkan panggung untuk tekanan musik untuk datang dalam bentuk orkestra besar. Kemenangan rocker itu sama tak terhindarkannya dengan film Bond lain, dan itu menjadi tidak hanya salah satu single Wings yang paling sukses tetapi juga tema Bond pertama yang dinominasikan Oscar untuk lagu asli terbaik. Namun, yang pertama menang adalah "Skyfall."
The words and ideas of Ian Fleming managed to reunite Paul McCartney with The Beatles’ producer George Martin to create one of the best-remembered themes from the long-running James Bond series. Written by Sir Paul after reading the novel on which the film was based, the tune’s sultry piano music strikes up without warning and sets the stage for the musical pressure to come in the form of a grand orchestra. The rocker’s triumph was as inevitable as another Bond movie, and it became not only one of Wings’ most successful singles but also the first Bond theme to be Oscar-nominated for Best Original Song. The first to win, however, was “Skyfall.”

#8: “Aku akan selalu mencintaimu”

"The BodyGuard" (1992) Sementara beberapa lagu menjadi ikon segera, yang lain meluangkan waktu untuk mencapai status seperti itu. "Aku akan selalu mencintaimu" adalah contoh dari yang terakhir. Ketika Dolly Parton pertama kali merilis versi country asli di tahun 70 -an, itu berkinerja baik. Tapi Whitney Houston mengabadikan lagu itu dengan membawakan lagu yang menghantui di "The Bodyguard." Dalam debut filmnya, ia memerankan seorang aktris/penyanyi yang mengembangkan hubungan dekat dengan pengawalnya. Meskipun romansa disimpan relatif bersahaja untuk sebagian besar film, kekasih kami berbagi pelukan beruap saat mereka berpisah. Goodbye ciuman mereka disegel dengan lagu yang sama -sama bersemangat. Houston melemparkan jiwanya ke setiap nada. Meskipun keduanya berpisah, hati mereka tetap terjalin melalui jalur pedih ini.
While some songs become iconic right away, others take time to achieve such a status. “I Will Always Love You” is an example of the latter. When Dolly Parton first released the original country version in the 70s, it performed well. But Whitney Houston immortalized the song with her haunting rendition in “The Bodyguard.” In her film debut, she plays an actress/singer who develops a close relationship with her bodyguard. Although the romance is kept relatively understated for most of the film, our lovers share a steamy embrace as they part ways. Their kiss goodbye is sealed with an equally passionate song. Houston throws her soul into every note. Although the two go their separate ways, their hearts remain intertwined through this poignant track.

#7: "DangerZone"

"Top Gun" (1986) Ini benar -benar lagu yang berteriak "1980 -an" dan bertindak sebagai lagu kebangsaan untuk bromance di seluruh dunia. Memadukan bassline yang disintesis dengan vokal soundtrack King of the Movie sendiri tidak pernah terdengar begitu bagus, terutama mengingat latar belakang lagu: Awalnya, produser Wanted Toto, Bryan Adams atau bahkan Reo Speedwagon untuk menampilkannya - dengan semuanya berputar peluang karena alasan yang berbeda. Akhirnya, Mr. Loggins disadap untuk melakukan trek hit, kemungkinan berkat pekerjaannya yang mengesankan dengan "Footloose" beberapa tahun sebelumnya. Tapi itu adalah sifat epik dari "zona bahaya" yang telah melewati keju tahun 80 -an dan langsung kembali ke wilayah yang luar biasa.
This is truly a song that screams “1980s” and acts as the anthem for bromances across the world. Mixing a synthesized bassline with the vocals of the King of the Movie Soundtrack himself never sounded so good, especially considering the background to the song: originally, producers wanted Toto, Bryan Adams or even REO Speedwagon to perform it – with all of them turning down the opportunity for different reasons. Eventually, Mr. Loggins was tapped to perform the hit track, likely thanks to his impressive job with “Footloose” a few years prior. But it’s the epic nature of “Danger Zone” that has bypassed ‘80s cheese and gone straight back into awesome territory.

#6: "Ghostbusters"

"Ghostbusters" (1984) mengatakannya dengan kami sekarang: "Ghostbusters!" Ketika didekati oleh produser untuk membuat tema untuk komedi supernatural ini, Ray Parker, Jr. diberi waktu yang sangat sedikit untuk menulis sebuah mahakarya-pop-terutama mengingat betapa sulitnya berima dengan "Ghostbusters." Menurut Parker, ia melihat iklan murah larut malam yang sangat mirip dengan yang ditampilkan dalam film dan ia terinspirasi untuk menetapkan apa yang pada dasarnya menjadi jingle komersial untuk ketukan yang muncul. Namun, Huey Lewis menggugat Parker karena kesamaan antara tema "Ghostbusters" dan lagunya sendiri "I Want a New Drug." Terlepas dari kemiripannya, Parker, Jr tampaknya telah keluar di atas berkat lagu tema super menariknya.
Say it with us now: “Ghostbusters!” When approached by producers to create a theme for this supernatural comedy, Ray Parker, Jr. was given very little time to write a dance-pop masterpiece – especially considering how hard it is to rhyme with “Ghostbusters.” According to Parker, he saw a cheap ad late at night that was incredibly similar to the one featured in the movie and he was inspired to set what basically became a commercial jingle to a popping beat. However, Huey Lewis sued Parker due to the similarities between the “Ghostbusters” theme and his own song “I Want a New Drug.” Regardless of the resemblance, Parker, Jr. seems to have come out on top thanks to his super-catchy theme song.

#5: "Jangan (lupakan aku)"

"The Breakfast Club" (1985) Klasik yang akan datang ini dibuka dan ditutup dengan lagu yang sama oleh band rock Simple Minds. Pada saat kredit bergulir, karakter yang kami temui di adegan pertama telah tumbuh secara signifikan. "Jangan Anda (lupakan saya)" mencakup perasaan yang sama dengan setiap remaja yang dialami ketika mereka berpisah. Perasaan bahwa meskipun ada sesuatu yang telah berakhir, sesuatu yang baru dimulai. Apa pun yang menunggu di cakrawala, lima kemungkinan tidak akan menghadapinya bersama karena mereka semua berasal dari latar belakang yang berbeda. Tetapi dampak yang mereka miliki satu sama lain tidak akan dilupakan. Hal yang sama dapat dikatakan tentang lagu gelombang baru yang pahit ini. Siapa pun yang merasa tersesat saat lagu dimulai mungkin menemukan apa yang mereka cari sebelum kesimpulannya.
This coming-of-age classic opens and closes with the same song by rock band Simple Minds. By the time the credits roll, the characters we met in the first scene have significantly grown. “Don’t You (Forget About Me)” encompasses the same feeling each teen experiences as they part ways. It’s a feeling that although something has come to an end, something new is beginning. Whatever waits on the horizon, the five likely won’t face it together because they all come from different backgrounds. But the impact they’ve had on each other won’t be forgotten. The same can be said about this bittersweet new wave tune. Anyone who feels lost as the song commences may find what they’re searching for before its conclusion.

#4: "Stayin 'Alive"

"Saturday Night Fever" (1977) Mereka mengatakan disko sudah mati, tetapi daya tahan soundtrack terlaris film ini menunjukkan bahwa itu masih sangat hidup. Kontribusi musik Bee Gees, khususnya, menambahkan lapisan lain pada pengembangan cerita dan karakter. Langsung dari kelelawar, "Stayin 'Alive" memberi tahu kita semua yang perlu kita ketahui tentang Tony Manero. Seperti lagunya, Tony terlihat keren dan percaya diri di permukaan. Namun, mendengarkan liriknya, pesan survival lagu dibuat jelas. Meskipun sepertinya Tony memiliki jalanan New York, kota besar perlahan memakannya hidup -hidup dan disko adalah satu -satunya pelarian. Lagu ini akan berbicara kepada siapa saja yang mencoba mempertahankan penampilan yang percaya diri sambil berjuang untuk menemukan tempat mereka dalam hidup.
They say disco is dead, but the endurance of this film’s best-selling soundtrack suggests it’s still very much alive. The Bee Gees’ musical contributions, in particular, added another layer to the story and character development. Right off the bat, “Stayin' Alive” tells us everything we need to know about Tony Manero. Like the song, Tony comes off as cool and confident on the surface. Listening to the lyrics, however, the song’s message of survival is made apparent. Although it seems like Tony owns the streets of New York, the big city is slowly eating him alive and disco is the one escape. The song will speak to anyone who’s tried to maintain a self-assured appearance while struggling to find their place in life.

#3: "Lingkaran Kehidupan"

"The Lion King" (1994) Kami dengan mudah dapat mengisi setidaknya setengah dari daftar ini dengan tema -tema dari perpustakaan animasi Disney. Namun, demi variasi, kami menyoroti lagu Disney yang paling membuat kami kedinginan. Tidak, bukan "lepaskan,"-meskipun lagu yang selalu populer itu adalah pesaing yang layak. Setiap kali "raja singa" dimulai dengan "lingkaran kehidupan," kita merinding. Ini adalah lagu yang membuat kita merasa hampir tidak signifikan dalam luasnya alam. Pada saat yang sama, "Circle of Life" mengingatkan kita bahwa kita semua memiliki peran di dunia ini. Musik Elton John dan lirik Tim Rice menyapu namun menenangkan, tidak seperti matahari terbit. Membuka dan menutup cerita Simba, lagu ini membuat lingkaran utuh.
We easily could’ve populated at least half of this list with themes from Disney’s animated library. For the sake of variety, though, we’re shining a spotlight on the Disney song that gives us the most chills. No, not “Let It Go,”―although that ever-popular tune was a worthy contender. Every time “The Lion King” commences with the “Circle of Life,” we get goosebumps. It’s a song that makes us feel almost insignificant in the vastness of nature. At the same time, “Circle of Life” reminds us that we all have a part to play in this world. Elton John’s music and Tim Rice’s lyrics are sweeping yet soothing, not unlike a sunrise. Opening and closing Simba’s story, the song makes the circle whole.

#2: “Hatiku akan terus berlanjut”

"Titanic" (1997) sebagai mawar tua terletak di tempat tidur, dirinya yang lebih muda bersatu kembali dengan Jack di atas Titanic, berbagi ciuman sementara sesama penumpang mengelilingi tangga. Bagi siapa pun yang ada di antara penonton yang nyaris tidak mengandung air mata mereka, lagu berikutnya adalah apa yang melepaskan pintu air. "My Heart Will Go On" sama sekali sama epik dan romantisnya dengan film yang menginspirasi itu. Ironisnya sutradara James Cameron awalnya tidak menginginkan lagu tema untuk fotonya karena dia takut itu terlihat terlalu "komersial." Demikian juga, penyanyi Celine Dion tidak yakin apakah dia memiliki "kecantikan dan binatang buas" di dalam dirinya. Komposer James Horner sangat bersikeras sehingga dia diam -diam mengerjakan lagu dengan penulis lirik Will Jennings. Cameron akhirnya memberikan berkatnya dan sisanya adalah sejarah.
As an elderly Rose lies in bed, her younger self reunites with Jack aboard the Titanic, sharing a kiss while their fellow passengers surround the staircase. For anyone in the audience barely containing their tears, the ensuing song is what unleashed the floodgates. “My Heart Will Go On” is every bit as epic and romantic as the film that inspired it. Ironically director James Cameron initially didn’t want a theme song for his picture because he feared it’d come off as too “commercial.” Likewise, singer Celine Dion wasn’t sure if she had another “Beauty and the Beast” in her. Composer James Horner was so adamant that he quietly worked on the song with lyricist Will Jennings. Cameron eventually gave his blessing and the rest is history.

Sebelum kami mengungkap pilihan teratas kami, berikut adalah beberapa menyebutkan terhormat.

"Men in Black," "Men In Black" (1997) Will Smith di puncak film & karier musiknya
Will Smith at the Height of His Film & Music Career

"Gangsta's Paradise," "Dangerous Minds" (1995) jauh sebelum kita semua menghubungkannya dengan trailer "Sonic the Hedgehog" pertama
Way Before We All Associated It with the First “Sonic the Hedgehog” Trailer

"Pangeran Alam Semesta," "Highlander" (1986) Tema ini memiliki kekuatan!
This Theme Has the Power!

"Tema dari Shaft," "Shaft" (1971) Sialan, ini ada dalam daftar!
Damn Right, This Is on the List!

"Saya tidak ingin melewatkan apa pun," "Armageddon" (1998) Balada kekuatan yang memukul Anda seperti shower meteor
A Power Ballad That Hits You Like a Meteor Shower

#1: "Over the Rainbow"

"The Wizard of Oz" (1939) "The Wizard of Oz" penuh dengan nomor musik yang luar biasa. Tapi lagu yang paling dicintai terasa sangat sederhana. Tidak ada koreografi atau keramaian yang kompleks. Itu hanya seorang gadis muda di sebuah pertanian, bernyanyi tentang keinginannya untuk bepergian ke tempat yang lebih berwarna. Tapi terkadang lagu -lagu paling sederhana adalah yang paling mendalam. "Over the Rainbow" dengan cemerlang mengatur kisah Dorothy. Setelah tiba di Oz, yang dia inginkan hanyalah pulang. Itu sadar pada Dorothy betapa dia merindukan kenyamanan Kansas, serta orang -orang yang ditinggalkannya. Peternakannya mungkin tidak semenarik Oz, tetapi memiliki kehangatan yang tidak bisa ditutup. Sementara "Over the Rainbow" berbicara kepada penjamin batin kita, melodinya yang damai mengingatkan kita bahwa tidak ada tempat seperti rumah.
“The Wizard of Oz” is full of extravagant musical numbers. But its most beloved song feels surprisingly simple. There’s no complex choreography or crowds. It’s just a young girl on a farm, singing about her desire to travel somewhere more colorful. But sometimes the simplest songs are the most profound. “Over the Rainbow” brilliantly sets up Dorothy’s story. Upon arriving in Oz, all she wants is to return home. It dawns on Dorothy how much she misses the comfort of Kansas, as well as those she left behind. Her farm might not be as exciting as Oz, but it has a warmth that can’t be topped. While “Over the Rainbow” speaks to our inner-adventurer, its peaceful melody reminds us that there’s no place like home.

Apa 10 tema film teratas?

10 tema film klasik dan mengapa mereka penting..
Cinta. Siapa yang tidak menikmati kisah cinta yang baik? ....
Kemanusiaan vs Teknologi. ....
Pengorbanan. Trilogi Lord of the Rings memiliki beberapa tema berbeda di seluruh itu, tetapi yang paling menyatukan adalah pengorbanan. ....
Baik vs Jahat. ....
Kematian. ....
Ketekunan. ....
Datang usia. ....
Drama Keluarga ..

Film mana yang memiliki lagu tema terbaik?

Jalanan Philadelphia (Philadelphia, 1993) ....
Hakuna Matata (The Lion King, 1994) ....
Anda punya teman dalam diri saya (Toy Story, 1995) ....
Anda harus mencintaiku (Evita, 1996) ....
Hatiku akan terus berlanjut (Titanic, 1997) ....
Kehilangan diri Anda (8 mil, 2002) ....
Happy (Despicable Me 2, 2013).

Lagu apa yang paling terkenal dari film?

10 lagu teratas
Lagu
Film (dan tahun)
Penampil film
1. "Over the Rainbow"
The Wizard of Oz (1939)
Judy Garland
2. "Seiring berjalannya waktu"
Casablanca (1942)
Dooley Wilson
3. "Singin 'in the Rain"
Singin 'In the Rain (1952)
Gene Kelly
100 Lagu Terbaik di Film - AFI - Filmsite.orgwww.filmsite.org ›AFI100Songsnull

Lagu tema TV apa yang paling dikenal?

Jawaban yang Benar?: Apa itu "Jeopardy!"Lebih dari 76% responden dengan benar menebak lagu ikon acara kuis ini.Tertinggal tepat di belakang "Jeopardy!"adalah tiga lagu pertunjukan yang terkunci dalam dasi mati di 71%.Jeopardy!” Over 76% of respondents correctly guessed this quiz show's iconic tune. Trailing just behind “Jeopardy!” are three show tunes locked in a dead tie at 71%.