Moon Walk, Macarena... siapa yang tidak pernah bermimpi merancang koreografi baru untuk superstar internasional? Show
Baik itu balet klasik atau tari hip hop, sebagian besar gaya tari olahraga saat ini menggabungkan gerakan dari disiplin ilmu masing-masing untuk menciptakan beberapa koreografi modern terbaik; dikoreografikan oleh seniman dari segala latar belakang, dan dari banyak pengaruh. Hari ini kami menghadirkan koreografer paling berbakat dalam sejarah tari.  Tersedia guru-guru Menari terbaik 5 (19 ulasan) Kursus pertama gratis! 5 (8 ulasan) Kursus pertama gratis! 5 (5 ulasan) Kursus pertama gratis! 5 (10 ulasan) Kursus pertama gratis!
5 (9 ulasan) Kursus pertama gratis! 5 (1 ulasan) Kursus pertama gratis! 5 (7 ulasan) Kursus pertama gratis! 5 (4 ulasan) Kursus pertama gratis! 5 (19 ulasan) Kursus pertama gratis! 5 (8 ulasan) Kursus pertama gratis! 5 (5 ulasan) Kursus pertama gratis! 5 (10 ulasan) Kursus pertama gratis! 5 (9 ulasan) Kursus pertama gratis! 5 (1 ulasan) Kursus pertama gratis! 5 (7 ulasan) Kursus pertama gratis! 5 (4 ulasan) Kursus pertama gratis! Mulai Aurélien Bory: Koreografer InternasionalAurélien Bory adalah penduduk asli Colmar, di Prancis, yang lahir pada tahun 1971. Sebagai mantan insinyur suara, ia telah bekerja di bidang akustik arsitektur untuk studio kreatif di Pusat Seni Sirkus di Toulouse sejak 1995. Setelah ditugaskan menyiapkan akustik untuk pertunjukan di Teater Garonne, Aurélien Bory bertemu dengan direktur artistik Mladen Materic, yang membujuknya untuk terlibat dalam pertunjukan tari, ketimbang mengatur suara. Jadi, Tuan Bory mempelajari rutinitas tari yang diajarkan oleh mentornya, kemudian dia bergabung dengan ansambel Prancis Teater Tatto, menari bersama mereka dari tahun 1998 hingga 2000. Dia kemudian mendirikan studio tarinya, Company 111 di Toulouse, tempat dia memadukan langkah tari dengan sirkus, musik, dan seni visual. Semuanya mulai dari arsitektur arena hingga kostum memainkan peran dalam pertunjukannya. Perusahaan tersebut saat ini tampil di seluruh dunia dan mengadakan lebih dari 150 pertunjukan per musim artistik. Aurélien Bory adalah salah satu tokoh terbesar dalam tari kontemporer Prancis. Pierre Rigal, Koreografer/Pembuat FilmPersahabatannya dengan Aurélien Bory mendahului ketenaran mereka; jadi wajar jika Pierre Rigal menempatkan dirinya di Toulouse juga. Namun, itu bukan pertama kalinya dia menginjakkan kaki di Pink City, sebutan akrab untuk burg itu. Lahir pada tahun 1973 di Moissac, Pierre Rigal pertama kali belajar ekonomi matematika dan sinema di universitas Audio-visual di Toulouse. Koreografer ini tidak menyadari bahwa dia suka menari sampai kemudian, ketika dia mengikuti pelatihan tari Gilles Jobin pada tahun 2002. Setahun setelah itu, dia meluncurkan perusahaan koreografinya sendiri: Last Minute. Seperti Aurélien Bory, Pierre Rigal dan para penari profesionalnya sekarang menikmati kesuksesan besar dalam menampilkan lebih dari seratus pertunjukan setiap tahun. Pertunjukan terbarunya, Scandal, menyoroti keterampilan dan seni tari hip-hop. Maurice Béjart yang RevolusionerMaurice-Jean Berger (1927-2007), yang dikenal sebagai Maurice Béjart, adalah salah satu penari terhebat dan mungkin merupakan koreografer tari paling inovatif di abad ke-20. Belgia, 1960: ia mendirikan grup tari pertamanya bernama Twentieth Century Ballet. Grupnya tampil di seluruh dunia. Dia adalah pendiri di lebih dari satu himpunan. Usaha terakhirnya, Rudra di Lausanne, masih merupakan sekolah tari profesional paling terkenal di dunia saat ini. Di seluruh dunia tari, merek seninya telah ditantang oleh orang-orang pada zamannya, yang menilai gerakan tariannya terlalu klasik untuk zaman modern ini. Maurice Béjart memang terinspirasi oleh teknik tari klasik dan neoklasik, tetapi repertoarnya melampaui gerakan tradisional untuk menampilkan elemen musik, lirik, emosional, teater, dan koreografi ke dalam pertunjukannya. Dia adalah salah satu koreografer yang menetapkan tari modern sebagai bentuk seni di Prancis dan Belgia, yang membuatnya menjadi anggota Akademi Seni Rupa Prancis, dari tahun 1994 hingga akhir hidupnya. Hari ini dia adalah salah satu koreografer paling terkenal dalam sejarah tari. Benjamin Millepied, Koreografer HollywoodFilm tari Black Swan tentunya tidak luput dari perhatian Anda, apalagi jika Anda adalah penggemar tari klasik. Film dokumenter ini mengisahkan latihan berat seorang penari balet Swan Lake. Lahir pada tahun 1971 di Bordeaux, Benjamin Millepied adalah salah satu koreografer yang paling dicari untuk film apa pun yang melibatkan rangkaian tarian. Dia pertama kali menjadi perhatian produser Amerika sebagai solois untuk New York City Ballet. Setelah pembuatan film Black Swan, ia mengambil posisi sebagai direktur korps balet Paris Opera Ballet, sebuah jabatan yang ia pegang dari tahun 2014 hingga 2016. Ia juga menikahi Natalie Portman yang cantik, setelah bertemu dengannya di lokasi syuting Black Swan: kisah yang begitu indah dan layak untuk skenario Hollywood terbesar! Benjamin Millepied saat ini tetap menjadi pelakon yang diakui secara internasional, berpengaruh dalam dunia tari dan teater. Cek di sini untuk sekolah dance Jakarta Tersedia guru-guru Menari terbaik 5 (19 ulasan) Kursus pertama gratis! 5 (8 ulasan) Kursus pertama gratis! 5 (5 ulasan) Kursus pertama gratis! 5 (10 ulasan) Kursus pertama gratis! 5 (9 ulasan) Kursus pertama gratis! 5 (1 ulasan) Kursus pertama gratis! 5 (7 ulasan) Kursus pertama gratis! 5 (4 ulasan) Kursus pertama gratis! 5 (19 ulasan) Kursus pertama gratis! 5 (8 ulasan) Kursus pertama gratis! 5 (5 ulasan) Kursus pertama gratis! 5 (10 ulasan) Kursus pertama gratis! 5 (9 ulasan) Kursus pertama gratis! 5 (1 ulasan) Kursus pertama gratis! 5 (7 ulasan) Kursus pertama gratis! 5 (4 ulasan) Kursus pertama gratis! Mulai Carolyn Carlson, Legenda KoreograferLahir pada tahun 1943, Carolyn Carlson adalah paket lengkap: seorang penari, koreografer, penyair, dan penulis kaligrafi. Pemuda Amerika berusia lebih dari 70 tahun ini telah menikmati karir yang membuat iri tarian Amerika, dan lebih dari satu perusahaan balet di seluruh dunia. Dia membangun warisannya dalam sejarah tari dengan kreasinya yang berjumlah lebih dari seratus karya, tiap karyanya diakui oleh perusahaan tari di seluruh dunia. Selain menjadi hit di kancah tari modern Amerika, penari dan koreografer ini mewujudkan semangat seni dan dipuja sebagai salah satu figur terhebat tarian Perancis gelombang baru. Dia terlibat dalam pengembangan tarian Prancis kontemporer di Paris Opera, serta dalam seni pertunjukan Italia, dengan Teatrodanza di La Fenice. Carolyn Carlson kemudian merambah menjadi instruktur tari di Studio Paris miliknya – Carolyn Carlson, sebuah Kelas Master Tari, pada tahun 1999. Kemudian, karena kehadirannya yang dinamis, dia menjadi direktur Pusat Koreografi Nasional di Pas-de-Calais sebelum mendirikan perusahaan dansanya sendiri: Perusahaan Carolyn Carlson. Dia lebih lanjut menikmati kolaborasi dengan National Theatre of Chaillot dari 2014 hingga 2016. Sangat tepat untuk menggambarkan penari ini sebagai penyair tari sejati karena dia lebih suka menggambarkan koreografinya sebagai puisi visual. Koreografer Amerika lainnya mencakup Alvin Ailey, Twyla Tharp, Bob Fosse dan Katherine Dunham. Liha kant? Kami tidak hanya fokus pada pendidikan tari Prancis! Telusuri 'kelas dansa dewasa terbaik di dekat saya'. Apakah Anda ingin konsultasi dengan penari papan atas kami agar Anda semakin terinspirasi? Marie-Claude Pietragalla, Bintang KoreografiDikenal selama siaran program tari Dancing with the Stars, Marie-Claude Pietragalla adalah penari dan koreografer yang dihormati. Lahir pada tahun 1963 di Paris, Marie-Claude mulai menari pada usia yang sangat muda untuk melawan hiperaktif. Pada usia 9 tahun, ia menyalurkan keterampilannya ke sekolah tari. Rutinitas yang ia lakukan di audisi sekolah balet untuk Opera Nasional Paris secara alami memenangkan ia sebuah pengakuan. Pada usia 16 tahun, ia bergabung dengan korps balet Opera, kemudian menjadi penari utama pada 22 Desember 1990, setelah penampilannya di balet Don Quixote. Pada tahun 2004, penari yang menjadi koreografer ini meluncurkan perusahaan tarinya, bekerja sama dengan Julien Derouault. Mereka juga partner hidup! Koreografi Theatre of the Body Pietragalla – Derouault adalah perpaduan pengaruh klasik, tari kontemporer, dan hip-hop. Dan dia terus menambahkan kesibukan lainnya: usaha terbarunya adalah sastra! Kamel Ouali, Raja Koreografer Komedi MusikalLahir pada tahun 1971, Kamel dibesarkan dengan kegilaan akan tarian dan seputar Michael Jackson. Jadi, masuk akal jika karirnya di teater dansa meroket, hanya dengan sedikit dorongan. Seorang profesor di Paris Dance Academy, penari/koreografer ini secara rutin berpartisipasi dalam proyek-proyek seperti video musik dan pertunjukan panggung. Ia sekarang menempati peringkat sebagai salah satu penari paling terkenal, di Prancis dan luar negeri. Gaya tarinya yang dramatis dengan cepat membuat namanya diperhitungkan di kalangan tari. Namun, kesuksesan yang sebenarnya datang dari koreografi teater musikalnya: adaptasi Prancis dari The Ten Commandments dan adaptasi dari Gone with the Wind karya Margaret Mitchell. Ketenarannya mendapat dorongan dari para remaja dan orang dewasa muda ketika dia mengambil posisi instruktur tari untuk acara televisi Star Academy versi Prancis, dari tahun 2001 hingga 2008. Semua dilakukan sambil melatih penari baru untuk televisi, dia menciptakan musikal debutnya; The Sun King yang sangat sukses. Rumor mengatakan bahwa pertunjukan ini akan segera kembali! Ia menindaklanjuti pencapaian itu dengan komedi musikal Cleopatra. Mia Frye: Hey, Macarena!Apakah Anda pernah menari Macarena? Kepada koreografer dan penari Mia Frye inilah kita berhutang budi atas prestasi akrobatik yang luar biasa ini (cobalah pada usia 90 tahun; Anda akan mengerti!) Lahir pada tahun 1965 di Amerika Serikat, Mia Frye tiba di Prancis pada usia 12 tahun, dan dengan cepat mengintegrasikan dirinya dengan The Center of Dance - yang disebut The Marsh, sebuah distrik bersejarah di Paris. Beberapa tahun kemudian, ia menjadi guru tari, menjadi tuan rumah lokakarya tari jazz dan tari ritmis. Diperkenalkan kepada sutradara film Luc Besson pada usia 17 tahun, ia merancang koreografi untuk video musik My Legionnaire milik penyanyi Prancis Serge Gainsbourg. Pada musim panas 1996, Mia Frye menayangkan perdana apa yang akan menjadi salah satu kesuksesan terbesarnya: La Macarena, gerakan tari yang diakui dunia internasional. Dia tidak hanya membuat koreografi tariannya, tetapi juga berpartisipasi dalam pembuatan video musik Los del Rio! Sejak itu, selain berkolaborasi dengan artis musik lainnya, Mia Frye telah berpartisipasi dalam reality show Prancis seperti Popstars, sebagai koreografer resmi. Wade Robson: Perjalanan Seorang BintangSejak usia muda, Wade Robson dari Australia menunjukkan banyak sekali bakat. Pada usia tujuh tahun, ia ditemukan oleh Michael Jackson yang mistis, yang setelah melihat tariannya, segera menawarinya tempat di video musik Black or White. Rasa khasnya pada musik pop membuka jalan baginya untuk mengarahkan video musik dan tur dunia untuk pemain terkenal seperti N'Sync dan Britney Spears, yang bekerja dengannya hingga tahun 2002. Dia tidak asing dengan aspek lain dari budaya pop, setelah merancang koreografi untuk iklan Pepsi terkenal Britney, yang ditayangkan selama acara olahraga utama Amerika, Superbowl. Ketenarannya sebagai koreografer dan instruktur sudah terjamin, dia bahkan melangkah lebih jauh. Sebagai kolaborator dari koreografer lain, tokoh-tokoh seperti Mya Michaels dan Shane Sparks, dan artis musik Mandy Moore, Justin Timberlake, dan Demi Lovato... hanyalah beberapa nama di antaranya. Dia benar-benar seorang bintang tari baru internasional, yang kreativitasnya menjadi mercusuar bagi semua orang. Blanca Li, yang Dewasa Sebelum WaktunyaBlanca Li adalah salah satu seniman dengan banyak jabatan: penari, aktor, sutradara, dan koreografer. Lahir di Spanyol pada tahun 1964, Blanca Li sangat menyukai semua gaya tarian: Flamenco, hip hop, klasik, dan dansa ballroom... di antara lainnya. Ia bergabung dengan tim senam nasional di Granada pada usia 12 tahun. Ia kemudian pergi untuk belajar tari di bawah bimbingan Martha Graham di New York, ketika baru berusia 17 tahun. Di Spanyol, ia mendirikan perusahaan tari pertamanya, yang dikontrak untuk tampil di Seville World's Fair pada tahun 1992. Perusahaannya adalah entri indah yang masuk ke bidang budaya Prancis! Setelah itu, Nancy Opera mengontraknya untuk menggelar opera Short Life dan Sorcerer's Love. Kedua pertunjukan ini memenangkannya penerimaan dari bahasa Prancis yang sangat berbudaya. Menjalankan gelombang kegembiraan dan pujian mereka, ia mendirikan pusatkoreografi Blanca Li miliknya di Paris pada tahun 1998. Tahun berikutnya, Paris Opera mengontraknya untuk memperbarui koreografi pertunjukan mereka, Hindia Asmara - Les Indes Galantes. Untuk membiayai perusahaannya, Blanca Li menyediakan pementasan video musik untuk beragam artis seperti Daft Punk dan Rita Mitsouko. Dia tidak pernah menolak terlibat dengan siapa pun, baik itu mengatur gerakan manusia yang intens untuk Beyonce, atau rangkaian ritme untuk Paul McCartney! Sejalan dengan bidang tari, mengapa tidak melihat beberapa adegan balet yang paling menakjubkan, untuk memotivasi Anda sebelum menghadiri kelas pertama Anda? Atau melihat beberapa kutipan tarian terkenal? Temukan kelas tari di dekat saya.
Lebih dari 30.000 seniman terkenal
Ke atas Berikut adalah 100 pelukis terkenal yang pernah ada dan lukisan mahakarya mereka. Mona Lisa oleh Leonardo da VinciLeonardo's Mona Lisa adalah salah satu lukisan paling terkenal di dunia. Hari ini, bertempat di Louvre di Paris, Prancis tetapi itu & nbsp; dibuat di Florence, Italia ketika Leonardo pindah ke sana untuk tinggal dari 1500-1508. & Nbsp; Mona Lisa menatap langsung ke arah kami, pemirsa, yang merupakan sesuatu yang tidak konvensional bagi a lukisan potret selama waktu itu. & nbsp;Mona Lisa looks directly out at us, the viewers, which was something unconventional for a portrait painting during that time. The Starry Night oleh Vincent Van GoghStarry Night adalah salah satu karya seni yang paling dikenal di dunia. Beresonansi dengan begitu banyak orang di seluruh dunia, itu adalah bukti orisinalitasnya sendiri yang abadi dan universal. & Nbsp; Kelahiran Venus & Nbsp; oleh Sandro BotticelliLukisan & nbsp; menampilkan kelahiran dewi Venus, & nbsp; tiba di pangkalan di darat, di pulau Siprus, dikandung dalam cangkang laut yang dia & nbsp; didorong oleh angin sepoi -sepoi: Zephyr dan, mungkin, Aura. Dewi bertemu dengan seorang wanita muda, yang dalam beberapa kasus diakui sebagai salah satu rahmat atau sebagai hora musim semi, dan & nbsp; dia mengulurkan kain kafan & nbsp; siap untuk menutupi Venus.
Gadis dengan anting mutiara & nbsp; oleh Johannes VermeerLukisan Vermeer yang paling terkenal. Melukis seorang wanita muda, memandangi pengamatnya, dengan gaun kuning-coklat, mengenakan sorban oriental, dan mutiara besar yang tidak realistis di telinganya. & Nbsp; Perjamuan Terakhir & Nbsp; Oleh Leonardo Da VinciPerjamuan terakhir adalah lukisan Kristen abad ke-15 & nbsp; yang dilakukan oleh dunia yang terkenal & nbsp; Italia & nbsp; artis & nbsp; Leonardo da vinci. Bertempat & nbsp; di biara Santa Maria Delle Grazie di Milan, Italia. & Nbsp; Ciuman & nbsp; oleh Gustav KlimtCiuman adalah lukisan minyak yang unik, & nbsp; yang termasuk daun perak dan emas. Itu dicat antara tahun 1907 dan 1908 selama & nbsp; waktu "Golden & Nbsp; periode" Klimt. & Nbsp; Las Meninas & Nbsp; Oleh Diego VelázquezLas Meninas adalah lukisan 1656 & nbsp; saat ini ditampilkan di & nbsp; Museo del Prado di Madrid. Diego Velázquez, adalah salah satu artis utama & nbsp & nbsp; dari zaman keemasan Spanyol. & Nbsp; American Gothic & nbsp; oleh Grant Woodby Grant WoodAmerican Gothic adalah lukisan 1930 & nbsp; Bertempat & Nbsp; di Institut Seni Chicago. Wood termotivasi untuk melukis apa yang saat ini dikenal sebagai American Gothic House di Eldon, Iowa. & Nbsp; Minggu sore di pulau La Grande Jatte & nbsp; oleh Georges SeuratMinggu sore di pulau La Grande Jatte dilukis pada tahun 1884, dan merupakan karya seni Georges Seurat yang paling terkenal. Ini dengan cemerlang menampilkan gaya pointillist. Komposisi Seurat & nbsp; menggabungkan berbagai warga Paris di A & NBSP; Park Center di tepi sungai Seine. & Nbsp; Guernica & nbsp; Oleh Pablo Picassoby Pablo PicassoGuernica adalah lukisan minyak besar yang selesai pada Juni 1937. Saat ini & nbsp; ditampilkan di Museo Reina Sofía di Madrid. Bagian dari lukisan di mana & nbsp; selesai & nbsp; di Paris, tempat Picasso memiliki rumah. The Night Watch & nbsp; oleh RembrandtPerusahaan Angkatan Darat Lokal Distrik II, di bawah komando Kapten Frans Banninck Cocq, jika tidak disebut Perusahaan Penembakan Frans yang melarang Cocq dan Willem Van Ruytenburch, & nbsp; is & nbsp; ditangkap di Night Watch. Teras kafe di malam hari & nbsp; Oleh Vincent Van GoghCafé Terrace at Night adalah lukisan minyak tahun 1888 oleh artis Belanda & Nbsp; Vincent Van Gogh. Ini sering disebut, teras kafe di forum Place du. Selanjutnya, ketika awalnya ditampilkan pada tahun 1891, itu & nbsp; berjudul Coffeehouse at Night.é Terrace at Night is an 1888 oil painting by the famous Dutch artists Vincent van Gogh. It's often called, The Cafe Terrace on the Place du Forum. Furthermore, when it was originally displayed in 1891, it was titled Coffeehouse at Night. Ibu Whistler & Nbsp; Oleh James Abbott McNeill WhistlerThe Grey and Black No.1, terkenal dengan judul & nbsp; Ibu Whistler, adalah minyak di atas lukisan kanvas & nbsp; yang dibuat oleh pelukis Amerika yang terkenal James McNeill Whistler pada tahun 1871. Subjek dari & NBSP; Pekerjaan adalah Ibu Whistler, Anna McNeill Whistler . The Sleeping Gypsy & Nbsp; oleh Henri Rousseau
The Sleeping Gypsy adalah lukisan minyak tahun 1897 oleh Artis Prancis & Nbsp; Nbsp; Henri Rousseau. Ini adalah penggambaran fantastik dari singa & nbsp; dan gipsi istirahat pada malam senja. & Nbsp; Bal du Moulin de la Galette & Nbsp; Oleh Pierre-Auguste Renoir
Bal du Moulin de la Galette adalah lukisan 1876 oleh Prancis & nbsp; seniman Pierre-Auguste Renoir. Ini ditempatkan di Musée d'Orsay di Paris dan merupakan salah satu yang paling & nbsp; terkenal & nbsp; potongan impresionis. Karya seni menggambarkan Minggu malam di Moulin de la Galette pertama di Montmartre di Paris. Kesan, Sunrise & Nbsp; oleh Claude MonetKesan, Sunrise dipamerkan pada apa yang mungkin & nbsp; dianggap sebagai impresionisme pertama, & nbsp; dikenal sebagai "tampilan impresionis" di Paris pada April 1874. Kesan, matahari terbit menggambarkan pelabuhan Le Havre, dekat dengan residensi utama Monet. & Nbsp; Yang ketiga Mei 1808 & nbsp; oleh Francisco Goya
Yang ketiga Mei 1808 adalah karya seni yang diselesaikan pada 1814 oleh pelukis Spanyol Francisco Goya. Lukisan itu saat ini di Museo del Prado, Madrid. Dalam pekerjaan itu, Goya mengakui angkatan bersenjata Napoleon selama pembunuhan & nbsp; tahun 1808 dalam Perang Semenanjung.
Liberty memimpin rakyat & nbsp; oleh Eugène DelacroixLiberty Leading the People adalah karya Eugène Delacroix yang merayakan Revolusi Juli 1830, yang menggulingkan Raja Charles X dari Prancis.
Le Déjeuner Sur L'Herbe & Nbsp; oleh Édouard Manet & Nbsp;Le Déjeuner Sur L'Herbe - awalnya berjudul Le Bain - adalah minyak yang sangat besar di atas lukisan kanvas oleh Édouard Manet yang dilukis sekitar tahun 1863. Ini menggambarkan seorang wanita telanjang dan dua pria yang benar -benar berpakaian dalam suasana provinsi. & Nbsp; Lady with a ermine & nbsp; oleh Leonardo da Vinci
Lady With A Ermine adalah karya seni oleh artis Italia & nbsp; Leonardo da Vinci dari sekitar tahun 1489–1490 dan salah satu nasib nasional Polandia. Subjeknya adalah Cecilia Gallerani, dia adalah wanita Ludovico Sforza, Adipati Milan, dan Leonardo berada di pemerintahan Duke.
Rakit Medusa & nbsp; oleh Théodore Géricault
Rakit Medusa - awalnya berjudul Scène de Naufrage - adalah lukisan minyak oleh pelukis romantis Prancis dan litografer Théodore Géricault. Itu selesai ketika artis & nbsp; 27, karya & nbsp; menjadi simbol romantisme Prancis.
Nighthawks & nbsp; oleh Edward Hopperby Edward HopperNighthawks adalah minyak tahun 1942 di atas lukisan kanvas oleh Edward Hopper. Ini & nbsp; menggambarkan orang -orang di sebuah kedai kopi di pusat kota larut malam, terlihat melalui jendela kaca Burger Joint yang sangat besar. & Nbsp;
Luncheon of the Boating Party & nbsp; Oleh Pierre-Auguste Renoir
Luncheon of the Boating Party adalah karya seni oleh impresionis Prancis Pierre-Auguste Renoir. Itu dimasukkan ke dalam pameran Impresionis Ketujuh pada tahun 1882, itu dibedakan sebagai lukisan terbaik dalam pertunjukan oleh tiga kritikus.
Napoleon melintasi Pegunungan Alpen & Nbsp; oleh Jacques-Louis David
Antara 1801 dan 1805, seniman Prancis Jacques-Louis David melukis serangkaian lima minyak di atas potret kuda kanvas Napoleon Bonaparte. Lukisan itu, yang ditugaskan oleh Raja Spanyol, menggambarkan versi yang sangat romantis dari penyeberangan Napoleon yang sebenarnya dari Pegunungan Alpen melalui Great St Bernard Pass pada Mei 1800. Ini telah menjadi salah satu foto Napoleon yang paling sering dicetak ulang.
Tampilan Toledo & nbsp; oleh El Greco
View of & nbsp; Toledo adalah salah satu dari dua adegan abadi yang dilukis oleh El Greco. Yang lain, pemandangan dan rencana Toledo, terlihat jelas di Museo de El Greco di Toledo. & Nbsp;
Badai di Laut Galilee & Nbsp; oleh Rembrandt
Badai di Laut Galilea adalah lukisan 1633 oleh pelukis zaman keemasan Belanda Rembrandt van Rijn. Itu sebelumnya di Museum Isabella Stewart Gardner di Boston, namun dicuri pada tahun 1990 dan tetap hilang. Pemanen oleh Pieter Bruegel the ElderThe viewer is transported to a hot summer day in the Netherlands in this piece. viewer is transported to a hot summer day in the Netherlands in this piece. It's part of a series commissioned by Niclaes Jongelinck, an Antwerp merchant, for his suburban home. part of a series commissioned by Niclaes Jongelinck, an Antwerp merchant, for his suburban home. Potret Arnolfini oleh Jan Van Eyck
Is a 1434 oil painting on wood panel by Jan van Eyck, an Early Netherlandish painter. It is thought to be a fulllength double portrait of Italian businessman Giovanni di Nicolao Arnolfini and his wife, likely in their home in the Flemish city of Bruges. a 1434 oil painting on wood panel by Jan van Eyck, an Early Netherlandish painter. It is thought to be a fulllength double portrait of Italian businessman Giovanni di Nicolao Arnolfini and his wife, likely in their home in the Flemish city of Bruges. Taman Dasar Dishibly oleh Hieronymus BoschTriptych yang fantastik ini umumnya dipandang sebagai herald yang jauh ke surealisme. Sebenarnya, ini adalah pernyataan seorang seniman abad pertengahan yang terlambat yang menerima bahwa Allah dan Iblis, Surga dan Neraka itu asli. Dari tiga adegan yang digambarkan, papan kiri menunjukkan Kristus menunjukkan & nbsp; Eve & Adam. Les Demoiselles d'Avignon oleh Pablo PicassoIs a big oil work by the Spanish artist Pablo Picasso, completed in 1907. The painting, which is part of the permanent collection of the Museum of Modern Art, depicts five naked female prostitutes at a brothel on Barcelona's Carrer d'Avinyó (Calle de Avión [ es]). None of the figures are conventionally feminine, and each is depicted in an unsettling aggressive manner. a big oil work by the Spanish artist Pablo Picasso, completed in 1907. The painting, which is part of the permanent collection of the Museum of Modern Art, depicts five naked female prostitutes at a brothel on Barcelona's Carrer d'Avinyó (Calle de Avión [es]). None of the figures are conventionally feminine, and each is depicted in an unsettling aggressive manner. The Naked Maja oleh Francisco de Goya y LucientesTentu saja baik -baik saja dengan dirinya sendiri, wanita telanjang ini menatap tanpa malu -malu pada Watcher menciptakan keributan yang signifikan ketika dicat, dan bahkan membawa Goya ke air suhu tinggi dengan Inkuisisi Spanyol. Selain hal -hal lain, ini menyoroti salah satu penggambaran utama rambut terbuka dalam seni barat. Dikirim oleh Manuel de Godoy, perdana menteri Spanyol, Maja telanjang bergabung dengan adaptasi lain dengan pengasuh yang berpakaian. Kepribadian wanita itu tetap rahasia, namun, dia diyakini sebagai wanita istimewa Godoy, Pepita Tudó. Penciptaan Adam oleh MichelangeloPenciptaan Adam tanpa diragukan lagi, satu -satunya bagian yang memiliki pengunjung yang paling menyilaukan. Tidak ada kejutan besar, karena di sini kita diberi visi Allah yang kuat. Ini menggambarkan bagaimana Allah membuat Adam dari residu bumi. Kisah ini tidak pernah digambarkan dalam seni Renaissance. & Nbsp; Telanjang menuruni tangga, No. 2 oleh Marcel DuchampCampuran kompleks Kubisme dan Futurisme, penggambaran Duchamp tentang subjek utama dalam presentasi yang berbeda memunculkan pengembangan melalui waktu seperti halnya ruang dan dibangunkan oleh investigasi gerakan fotografi Eadweard Muybridge dan Étienne-Jules Marey. Nude adalah salah satu dari sekelompok lukisan yang dibuat Duchamp sebelum berbelok penuh waktu menuju karya -karya konseptualis. Grande Odalisque oleh Jean Auguste Dominique IngresDiberi wewenang oleh saudara perempuan Napoleon, Ratu Caroline Murat dari Naples, Grande Odalisque berbicara tentang jeda artis dengan gaya neo-lold yang telah ia kaitkan dengan sedikit profesinya. Pekerjaan itu dapat digambarkan sebagai Mannerist, bagaimanapun, itu, sebagian besar, dianggap sebagai perubahan romantisme, sebuah perkembangan yang meninggalkan ketepatan, konvensi, dan peralatan neo-klasik. Penggambaran nyonya ini secara anatomis dari pangkalan, sosok samar dan aneh ini disambut dengan mencibir oleh para pakar pada saat itu, namun, pada akhirnya, mengakhiri salah satu dari Most & Nbsp yang terkenal di Ingres. & NBSP; Pengembara di atas lautan kabut oleh caspar david friedrichPengembara di atas lautan analisis kabut Wanderer above the Sea of Fog is a painting by Caspar David Friedrich, a GermanRomantic artist, painted in 1818. It is regarded as one of the greatest works of Romanticism and one of its most emblematic works. The artwork is on display in Hamburg, Germany, at the Hamburger Kunsthalle. above the Sea of Fog is a painting by Caspar David Friedrich, a GermanRomantic artist, painted in 1818. It is regarded as one of the greatest works of Romanticism and one of its most emblematic works. The artwork is on display in Hamburg, Germany, at the Hamburger Kunsthalle. The Swing by Jean-Honoré FragonardJean-Honoré Fragonard's The Swing pada dasarnya adalah komisi & nbsp; diberikan kepadanya oleh pelukis lain Gabriel-François Doyen. Alur cerita lukisan dan pengaturan itu diusulkan untuk doyen oleh orang yang sopan dari pengadilan, yang membutuhkan lukisannya dan wanita mewahnya. & Nbsp; Kantor Kapas di New Orleans oleh Edgar DegasLukisan ini menggambarkan bisnis pemodal kapas pamannya ketika gagal selama kecelakaan moneter. Di sini, paman Degas, Musson, terlihat meraih sifat kapas mentah, sementara saudara kandung Degas Achille bersandar pada jendela di sebelah kiri. Saudara -saudaranya Rene meneliti sebuah makalah sementara beberapa orang lain mendekati mereka. & Nbsp; Iris oleh vincent van goghIris adalah salah satu dari beberapa lukisan iris oleh seniman Belanda Vincent van Gogh, dan salah satu urutan karya yang ia selesaikan pada tahun terakhir hidupnya di suaka Saint Paul-de-Mausole di Saint-Rémy-de-provence, Perancis. Sebuah bar di Folies-Bergère oleh Édouard ManetLukisan édouard Manet di bar di Folies-Bergère dianggap sebagai pekerjaan besar terakhirnya. Itu dicat pada tahun 1882 dan ditampilkan di Salon de Paris pada tahun yang sama. Ini menggambarkan adegan dari klub malam Paris Folies Bergère. Salah satu pelacur seharusnya diwakili oleh wanita di belakang bar. Suzon, orang asli yang bekerja di aula konser kafe pada awal 1880-an, adalah orang yang nyata. Komposisi VIII oleh Wassily KandinskyWassily Kandinsky's Composition VIII is an oil-on-canvas painting in the Abstract style that he painted in 1923. The painting features a variety of geometric patterns, colors, and straight and curved lines against a cream backdrop that blends into areas of pale blue at poin tertentu. Lingkaran, segitiga, dan potongan linier membentuk permukaan bentuk geometris yang saling terkait dalam lukisan ini. Keunggulan lingkaran dalam lukisan ini menandakan signifikansi sentral mereka dalam banyak karya berikut. The Scream oleh Edvard MunchThe Scream adalah nama terkenal untuk komposisi oleh seniman Norwegia Edvard Munch, yang diproduksi pada tahun 1893. Wajah lukisan yang menyakitkan telah menjadi salah satu gambar seni paling ikonik, mengekspresikan kegelisahan kondisi manusia. Paris Street dalam cuaca hujan oleh Gustave CaillebotteKarya Gustave Caillebotte yang paling terkenal, Paris Street; Rainy Day, adalah lukisan minyak besar tahun 1877 oleh seniman Prancis Gustave Caillebotte. Ini menggambarkan sekelompok orang yang melewati Place de Dublin, kemudian dikenal sebagai Carrefour de Moscou, di Paris Utara, di persimpangan jalan timur Gare Saint-Lazare. Boreas oleh John William WaterhouseBoreas adalah dewa Yunani dari angin utara, dan karya seni menggambarkan seorang gadis muda yang dipadukan oleh angin. Seorang gadis melewati adegan musim semi yang ditekankan oleh bunga merah muda dan bakung, menurut Royal Academy 1904 Catatan: Dalam gorden yang tertiup angin warna batu tulis dan biru, seorang gadis berjalan melalui lanskap musim semi yang beraksen oleh bunga merah muda dan bakung. Cabang dengan bunga almond oleh Vincent Van GoghAlmond Blossoms adalah kumpulan lukisan pohon almond mekar yang dilukis oleh Vincent Van Gogh di Arles dan Saint-Rémy, Prancis selatan, antara tahun 1888 dan 1890. Van Gogh sangat menyukai pohon berbunga. Mereka melambangkan kelahiran kembali dan harapan. Dia menyukai penampilan mereka dan menikmati menggambar pohon mekar. Lady Godiva oleh John Maler CollierLady Godiva adalah lukisan tahun 1897 oleh John Collier, seorang seniman Inggris yang dilukis dengan gaya persaudaraan pra-Raphael. Lady Godiva dan perjalanannya yang terkenal tetapi mitos melalui Coventry, Inggris, digambarkan di Galeri Seni Herbert dan Museum di Coventry. Thomas Hancock Nunn, seorang reformator sosial, mewariskan Lady Godiva. Pekerjaan & nbsp; ditawarkan kepada Korporasi Hampstead setelah dia meninggal pada tahun 1937. Dalam surat wasiatnya, dia mengatakan bahwa jika Hampstead menolak warisannya, pekerjaan & nbsp; akan disampaikan kepada Coventry. MAB (Mabel) Paul, seorang model seniman dan aktris West End Stage yang juga dilukis sebagai dirinya sendiri oleh John Collier, adalah model dalam lukisan itu. Salvator Mundi oleh Leonardo da VinciSalvator Mundi adalah karya A & nbsp; yang dianggap berasal dari seluruh atau sebagian kepada Leonardo da Vinci, seorang seniman Renaissance Tinggi Italia yang tinggal antara tahun 1499 dan 1510. Itu ditemukan, dipulihkan, dan dipamerkan dalam pameran besar karya Leonardo di Galeri Nasional di London di London di London Pada 2011-2012, lama dianggap sebagai duplikat dari yang hilang yang terselubung dalam overpainting. Karya seni itu menggambarkan Kristus dalam gaun Renaissance Biru yang beranikal, memegangi bola kristal yang transparan dan tidak mencerminkan di tangan kirinya, menandai fungsinya sebagai Salvator Mundi dan mewakili 'bola langit' dari langit, sambil membuat tanda salib tangan kanannya. Champ de Mars: The Red Tower oleh Robert DelaunayPada musim dingin 1912, sang seniman awalnya memamerkan lukisan ini di Galerie Barbazanges di Paris, tempat Guillaume Apollinaire menggambarkannya sebagai "belum selesai, baik dengan niat atau kecelakaan" dalam ulasan. Delaunay melukis serangkaian lukisan Menara Eiffel, salah satunya dipajang di Art Institute of Chicago. Berbagai pandangan, fragmentasi bentuk yang berirama, dan kontras warna dramatis digunakan oleh seniman untuk menyampaikan vitalitas kehidupan modern dalam karya seni ini. Delaunay menekankan ukuran kolosal struktur dengan membingkainya dengan bangunan tinggi dan menempatkan bangunan yang lebih kecil dan lebih pendek di pangkalannya, yang dapat dilihat dari atas. Di antara reruntuhan oleh Sir Lawrence Alma-tademaAlma-Tadema adalah salah satu seniman Victoria paling terkenal. Meskipun dipuji karena wajib militernya dan penggambaran zaman kuno klasik selama hidupnya, karyanya tidak disukai setelah kematiannya, dan itu hanya dievaluasi kembali karena signifikansinya dalam seni Inggris abad ke-19 sejak 1960-an. Studi warna, kotak dengan cincin konsentris oleh Wassily KandinskyKandinsky melukis bekerja dengan penuh semangat, berwarna -warni & nbsp; untuk bereksperimen dengan efek menempatkan rona yang berbeda di sebelah satu sama lain. Dia ingin tahu warna mana yang menonjol dan berbaur, serta cara mencampur warna yang berbeda untuk membuat pola yang bersemangat dan menarik. Dia melukis lingkaran konsentris dalam setiap unit persegi, yang berarti semua lingkaran memiliki titik sentral yang sama. Dia menggunakan lingkaran sebagai bentuk abstrak karena dia percaya itu memiliki makna simbolis dalam kaitannya dengan rahasia kosmos. Karya seni & nbsp; diberi energi oleh kontras rona yang sangat jenuh dan jelas. Night Stag di Sharkeys oleh George BellowsGeorge Wesley Bellows melukis Stag di Sharkey's pada tahun 1909, mewakili dua petinju yang berjuang di klub olahraga eksklusif yang berlawanan dari studionya. Ini adalah bagian dari gerakan sekolah Ashcan, yang terkenal karena menunjukkan gambar kehidupan sehari-hari di awal Kota New York abad kedua puluh, khususnya di daerah-daerah yang lebih miskin di kota itu. Anggota klub umumnya berada di cincin tinju, tetapi orang luar dengan keanggotaan sementara kadang -kadang akan bertarung. Stags adalah nama yang diberikan kepada para pejuang ini. Gelombang Besar dari Kanagawa oleh Katsushika hokusaiGelombang Besar dari Kanagawa, sering dikenal sebagai Great Wave atau The Wave, adalah cetakan woodblock seniman Ukiyo-E Jepang Hokusai. Itu adalah cetakan pertama dalam seri Hokusai tiga puluh enam pemandangan Gunung Fuji, yang selesai pada tahun 1831 selama periode edo akhir. Dengan blues yang sepenuhnya jenuh dan kontras yang luar biasa, gelombang besar adalah karya yang spektakuler secara visual. & Nbsp; Pertukaran oleh Willem de KooningLukisan minyak ekspresionis abstrak Willem de Kooning pertukaran, juga dikenal sebagai pertukaran, adalah lukisan minyak ekspresionis abstrak di atas kanvas oleh pelukis Belanda-Amerika. De Kooning, seperti Jackson Pollock, adalah pelopor gerakan abstrak ekspresionisme, tren seni modern Amerika pertama. Dimensinya adalah 200,7 sentimeter dengan 175,3 sentimeter. Breezing Up juga dikenal sebagai angin yang adil oleh Winslow HomerBreezing Up (A Fair Wind) adalah lukisan minyak oleh Winslow Homer, seorang seniman Amerika. Ini menunjukkan The Gloucester, sebuah Catboat, melaju melalui pelabuhan kota itu di "A Pleasant Wind" (judul asli Homer). Seorang ayah, tiga pemuda, dan tangkapan mereka di atas kapal. Karya seni selesai pada tahun 1876, dan pertama kali ditampilkan di National Academy of Design tahun itu, diikuti oleh Centennial Exposition di Philadelphia. Pada tahun 1879, dikenal sebagai Breezing Up, seorang moniker yang bukan milik seniman tetapi bahwa ia tampaknya tidak pikiran. "Ini dilukis dengan gaya mentah dan lalai normal [Homer], namun mewakili dengan intensitas yang jelas kehidupan dan gerakan hari musim panas yang berangin di lepas pantai," tulis seorang kritikus kontemporer. Lapangan gandum dengan cemara di haude galline dekat Eygalieres oleh Vincent van GoghWheatfield dengan Cypresses adalah salah satu dari tiga karya lapangan gandum oleh Vincent Van Gogh, yang semuanya berasal dari tahun 1889 dan merupakan bagian dari seri lapangan gandumnya. Van Gogh secara sukarela adalah seorang pasien di Institut Mental Saint-Paul-de-Mausole di Saint-Rémy dekat Arles, Prancis, dari Mei 1889 hingga Mei 1890, ketika ia menunjukkan semua karyanya. Seorang teman yang membutuhkan oleh Cassius Marcellus CoolidgeCassius Marcellus Coolidge's A Friend In Need juga dikenal sebagai anjing bermain poker. Salah satu set 16 lukisan yang dibuat pada tahun 1910. Ini adalah salah satu yang paling terkenal, dan bahkan ditampilkan di Simpsons. Anjing -anjing bermain poker dengan teman -teman mereka sambil merokok cerutu dan menyeruput wiski. Boulevard des Capucines oleh Claude Oscar MonetBoulevard Des Capucines adalah lukisan minyak Canvas Street Canvas oleh Canvas Street oleh seniman impresionis Prancis Claude Monet dari Paris Boulevard yang terkenal. Monet menggunakan sudut pandang seluler Jepang di Boulevard des Capucines untuk merangkum pengalaman ruang yang terpisah, namun modern saat mata terjun ke saluran dalam trotoar yang sibuk, berusaha untuk mengurai petunjuk ke pengalaman visual kompleks yang disediakan oleh segengganan sikat yang terpisah yang terpisah oleh segudang sikat yang terpisah . Penari membungkuk ke bawah, juga dikenal sebagai balerina oleh Edgar DegasPenari Bending Down, juga dikenal sebagai Ballerinas, adalah karya seni klasik oleh seniman Prancis Edgar Degas, yang diproduksi pada tahun 1885. Karya master ini sekarang dimiliki oleh koleksi pribadi, yang berarti kami akan memiliki lebih sedikit kesempatan untuk melihat lukisan Edgar Degas ' orang. Gambar pastel penari oleh Degas adalah di antara karya-karyanya yang paling terkenal. Banyak karya, terutama The Star (1878), menggunakan komposisi ideal, sketsa panik, dan latar belakang warna yang kaya untuk menyampaikan tontonan balet. Dante dan Virgil di neraka oleh William-Adolphe BouguereauDante dan Virgil adalah minyak tahun 1850 di atas kanvas karya William-Adolphe Bouguereau, seorang pelukis akademik Prancis. Musée d'Orsay di Paris memilikinya di pameran. Karya & nbsp; mewakili adegan dari komedi ilahi Dante, yang menggambarkan Dante dan rekannya Virgil dalam perjalanan melalui neraka. Penulis dan panduannya menonton karena dua jiwa yang tersiksa terjalin dalam konflik tanpa akhir dalam adegan itu. Capocchio, seorang alkemis dan sesat, adalah salah satu jiwa. Gianni Schicchi, penipu yang telah menggunakan tipu daya untuk mencuri warisan pria lain, menggigit lehernya. Anyelir, Lily, Lily, Rose oleh John Singer SargentAnyelir, Lily, Lily, Rose adalah karya minyak-on-kanvas oleh John Singer Sargent, yang diciptakan antara tahun 1885 dan 1886. Karya seni & nbsp yang menggambarkan dua anak kecil yang mengenakan lentera kertas putih yang terbakar di taman yang dipenuhi mawar merah muda, anyelir kuning, dan bunga lili putih tinggi (mungkin Lily Gunung Jepang, Lilium auratum) di belakang mereka saat hari berubah menjadi malam hari. Dedaunan hijau mendominasi karya seni, yang tidak memiliki cakrawala atau garis horizontal lainnya untuk memberikan rasa kedalaman. Penonton tampaknya berada pada tingkat yang sama dengan anak -anak, tetapi ia juga memandang rendah mereka. Dua protagonis lukisan itu adalah anak perempuan dari teman dan ilustrator Sargent Frederick Barnard. Karya & nbsp; terletak di sebuah taman Inggris di Farnham House dekat Broadway, di Cotswolds, di mana Sargent menghabiskan musim panas 1885 dengan millet setelah melarikan diri dari skandal di sekitar potret karya besarnya tahun 1884 dari Madame X. Kapan kamu akan menikah? oleh Paul GauguinKapan kamu akan menikah? adalah lukisan minyak tahun 1892 oleh Paul Gauguin, seorang seniman pasca-impresionis Prancis. Pada tahun 1891, Gauguin mengunjungi Tahiti untuk pertama kalinya. Alih -alih karya -karya palsu primitivis yang diproduksi oleh seniman di Prancis, ia berharap untuk membangun "surga edenik di mana ia dapat membuat kebenaran, 'seni primitif'. Sumpah Horatii oleh Jacques-Louis DavidSumpah Horatii adalah karya seni besar oleh Jacques-Louis David yang selesai pada 1784 dan saat ini dipamerkan di Louvre di Paris. Lukisan itu adalah hit instan dengan para kritikus dan masyarakat umum, dan itu masih merupakan salah satu karya neoklasik yang paling terkenal. Ini menggambarkan adegan dari kisah Romawi tentang perselisihan antara dua kota yang bertikai, Roma dan Alba Longa, pada abad ketujuh SM, dan menekankan pentingnya patriotisme dan pengorbanan diri maskulin untuk bangsa seseorang. Flaming Juni oleh Frederic LeightonKarya Sir Frederic Leighton, Flaming Juni selesai pada tahun 1895. Ini secara luas dianggap sebagai upaya magnum Leighton, menunjukkan sifat klasiknya dan dicat dengan cat minyak pada kanvas persegi 47-by-47 inci. Seniman itu tertarik untuk mengeksplorasi hubungan estetika antara tidur dan kematian, yang merupakan tema populer di kalangan seniman Victoria. Summer Slumber, salah satu karya Leighton lainnya, menggunakan Flaming Juni sebagai motif untuk memperindah mandi marmer. Dia menjadi sangat terpikat dengan desain sehingga dia memutuskan untuk mengubahnya menjadi lukisan terpisah. Annunciation oleh Leonardo da VinciAnnunciation adalah karya A & nbsp; yang dikreditkan ke Leonardo da Vinci, seorang seniman Renaissance Italia yang tinggal antara tahun 1472 dan 1476. Karya besar tertua yang ada oleh Leonardo, itu diciptakan di Florence sementara ia adalah magang di studio Andrea del Verrocchio. Konten subjek pekerjaan diambil dari Luke 1.26-39. Itu mewakili malaikat Gabriel yang memberi tahu Mary bahwa dia akan hamil secara ajaib dan melahirkan seorang putra yang akan dikenal sebagai "Anak Allah" dan yang kekuasaannya akan bertahan selamanya. Annunciation adalah subjek populer untuk karya seni kontemporer yang dilukis di negara -negara Kristen seperti Italia, dan telah ditunjukkan berkali -kali dalam seni Florentine, termasuk beberapa contoh oleh pelukis Renaissance awal Fra Angelico. Jalan di tengah hujan oleh Childe HassamThe Avenue in the Rain adalah sebuah lukisan minyak oleh Childe Hassam, seorang pelukis impresionis Amerika, dari tahun 1917. Ini menggambarkan Fifth Avenue di New York City di tengah hujan, dengan bendera -bendera Amerika yang tersapu di atasnya. Karya seni adalah salah satu dari enam oleh Hassam dalam koleksi seni permanen Gedung Putih di Washington, D.C. Hassam dilukis kira-kira tiga puluh lukisan jalan-jalan yang dibungkus bendera antara tahun 1916 dan 1919. Karya ini selesai pada Februari 1917, ketika bendera memiliki 48 bintang dan bintangnya Amerika Serikat akan memasuki Perang Dunia Pertama, pada saat kebanggaan nasionalis tinggi. Jerman telah memperluas agresi militernya ke kapal -kapal netral, termasuk kapal -kapal Amerika, bulan sebelumnya. Zimmermann Telegram diumumkan pada akhir Februari 1917, dan pada 6 April 1917, negara itu menyatakan perang terhadap Jerman. Dance at Bougival oleh Pierre Auguste RenoirPierre-Auguste Renoir's Dance at Bougival adalah lukisan dari tahun 1883 yang saat ini bertempat di Museum Seni Rupa di Boston, Massachusetts, AS. Ini adalah salah satu dari tiga karya dalam kelompok yang ditugaskan oleh Paul Durand-Ruel dan digambarkan sebagai "salah satu karya museum yang paling dicintai." Dua penari terlihat dalam lukisan itu, yang dikelilingi oleh adegan pengunjung kafe yang semarak. Meskipun subjek yang tepat lukisan itu bisa diperdebatkan, itu terkenal karena menyampaikan gagasan bahwa mereka bergerak, memberi penonton kesan bahwa mereka ada di sana. Renoir menggunakan sebagian besar warna pastel, meskipun topi kedua subjek memiliki nada yang lebih cerah. Perjalanan terakhir Renoir ke Impresionisme, yang menjadi milik karya ini & nbsp, digambarkan sebagai menunjukkan perkembangan bakat artistiknya dari karya -karya sebelumnya. Masih hidup dengan iris oleh vincent van goghVan Gogh menghasilkan urutan kehidupan yang masih ada di minggu-minggu terakhirnya di Saint-Rémy sebelum kembali ke utara. Keagungan dan skala Harken ini kembali ke lukisan bunga matahari yang sangat besar dari musim panas 1888, tetapi penggunaan rona gratis yang terkontrol juga mengingatkan kembali pada upaya lukisan warna dan bunga yang mengkonsumsinya selama tahun pertamanya di Paris, 1886. Van Gogh Lukis bunga merah muda dengan latar belakang hijau di Saint-Rémy, dan iris ungu dengan latar belakang kuning di sini. Karya seni & nbsp; memancarkan rasa vitalitas dan intensitas warna yang baru. Alih -alih melunakkan kontras untuk menyeimbangkan berbagai elemen pekerjaan, seperti yang kadang -kadang dia lakukan, Van Gogh telah berusaha untuk menajamkan dan meningkatkannya di sini, seperti yang telah dia lakukan di Paris. Pertempuran Issus oleh Albrecht AltdorferAlbrecht Altdorfer Seorang cikal bakal seni lanskap dan seorang pendiri Sekolah Danube, melukis Pertempuran Alexander di Issus pada 1529. Pertempuran Issus, yang terjadi pada 333 SM, adalah kemenangan kritis bagi Alexander the Great atas Darius III Persia, memberinya pengaruh penting dalam pertempurannya melawan Kekaisaran Persia. Pekerjaan & nbsp; umumnya diakui sebagai karya Altdorfer, dan itu adalah salah satu contoh paling terkenal dari lanskap global, genre lukisan lanskap Renaissance yang mencapai kemegahan luar biasa di sini. Lady of Shalott oleh John William WaterhouseThe Lady of Shalott adalah karya seni tahun 1888 oleh John William Waterhouse, seorang pelukis Inggris. Ini adalah rekreasi dari puisi yang disebut sama oleh Alfred, Lord Tennyson, yang ditulis pada tahun 1832. Pada tahun 1888, 1894, dan 1915, Waterhouse melukis tiga membawakan karakter ini. Waterhouse melukis beberapa dekade setelah persaudaraan pra-Raphael berpisah selama masa pertumbuhan awalnya, dan itu adalah salah satu karyanya yang paling terkenal, mengadopsi banyak gaya mereka. Sir Henry Tate mempresentasikan Lady of Shalott kepada publik pada tahun 1894, dan saat ini ada di pameran di kamar 1840 Tate Britain di London. Perjalanan perahu oleh Mary CassattPermukaan yang datar dan bermotif, warna tereduksi, dan sudut -sudut aneh dari cetakan Jepang, yang populer di Paris pada akhir 1800 -an, terbukti dalam komposisi dramatis ini. Subjek dikompresi ke permukaan datar kanvas oleh sosok gelap pria itu, dan cakrawala didorong ke atas, menghancurkan rasa jarak. Kami memiliki pemandangan miring ke dalam kapal dari sudut pandang kami yang lebih tinggi. Persimpangan dukungan horizontal membagi bentuknya menjadi bentuk hias. Pameran tunggal pertama Cassatt di Amerika Serikat pada tahun 1895 menampilkan karya ini, yang merupakan salah satu yang paling ambisius. Hubungannya dengan orang -orang kaya di Amerika Serikat berperan dalam membawa lukisan Prancis Avant -Garde ke Amerika Serikat. Boulevard Montmartre Spring oleh Camille PissarroTeknik Pissarro untuk pemeriksaan sistematis sejumlah pandangan dari subjek yang sama terungkap dalam Boulevard Montmartreseries, yang memiliki ruang lingkup dan variasi yang luar biasa. Sang seniman memeriksa banyak kondisi iklim jalan sambil berfokus pada satu elemen komposisi - prosesi megah dari Boulevard Montmartre.Boulevard Montmartreseries, which has a remarkable scope and variety. The artist examined the many climatic conditions of the street while focusing on a single compositional element - the majestic procession of the Boulevard Montmartre. Perahu layar di Le Petit-Gennevilliers oleh Claude Oscar MonetClaude Oscar Monet melukis perahu layar di Le Petit Gennevilliers pada tahun 1874, tahun itu ia bergabung dengan seniman masa kini lainnya untuk pindah ke Paris. Nu Couché oleh Amedeo ModiglianiNu Couché juga disebut dalam bahasa Inggris sebagai Nude Merah atau Reclining Nude adalah minyak 1917 pada lukisan kanvas oleh seniman Italia Amedeo Modigliani. Ini adalah salah satu lukisannya yang paling umum direplikasi dan ditampilkan. The Painting & Nbsp; dijual seharga $ 170.405.000 di Lelang Christie New York & NBSP; pada 9 November 2015. The Night Cafe oleh Vincent Van GoghLukisan itu dieksekusi pada kanvas yang disiapkan secara modern dengan ukuran 30 (standar Prancis). Ini melukis bagian dalam bistro, dengan pintu masuk yang setengah tertata. Lima klien duduk di meja & nbsp; dan ada meja biliar yang dekat dengan titik fokus ruangan. Wanita dengan parasol oleh claude oscar monetLukisan Lukisan Minyak-on-Kanva Claude Monet dengan Parasol-Madame Monet dan putranya, juga dikenal sebagai The Stroll, selesai pada tahun 1875. Lukisan impresionis menampilkan istrinya Camille Monet dan putra mereka Jean Monet selama mereka di Argenteuil, dari Argenteuil 1871 hingga 1877, menangkap momen selama kawasan pejalan kaki pada hari musim panas yang berangin. Mandi Moor (juga dikenal sebagai wanita Turki) oleh Jean-Léon GérômeJean-Léon Gérôme adalah seorang pelukis dan patung Prancis yang bekerja dengan gaya akademisi. Pada tahun 1880, lukisan -lukisannya telah dicetak ulang secara luas, membuatnya "mungkin seniman hidup paling terkenal di dunia." Lukisan -lukisan Gérôme sering salah diartikan sebagai representasi asli, menyembunyikan peran seniman dan karya seni dalam berkontribusi pada konstruksi ideologis barat dari "Orient." Potret Madame de Florian oleh Giovanni BoldiniSelama Belle Époque, Marthe de Florian adalah seorang Demi-Mondaine Prancis dan sosialita. Georges Clemenceau, Pierre Waldeck-Rousseau, Paul Deschanel, Gaston Doumergue, Robert de Montesquiou, dan Giovanni Boldini termasuk di antara kekasihnya yang terkenal. Narasinya dibangkitkan pada 2010 setelah barang -barangnya ditemukan tidak digunakan selama beberapa dekade di flatnya di Paris, yang terletak di 2 persegi La Bruyère di Arondissement ke -9. Pantai di Trouville oleh Claude Oscar MonetMonet memadukan sadar dan tidak sadar melalui bentuk pembubaran, identitas penghapusan, dan bentuk pembubaran. Pekerjaan ini memiliki pasir di permukaannya, yang diterbangkan ke kanvas basah saat Monet bekerja di udara terbuka di pantai di Trouville di Normandia. Wanita di sebelah kiri dianggap mewakili Camille, istri pertama Monet. Lingkaran ajaib oleh John William WaterhouseThe Magic Circle adalah judul dari dua lukisan minyak 1886 oleh John William Waterhouse dengan gaya pra-Raphaelite. Seorang penyihir atau penyihir menarik lingkaran sihir api di tanah dengan tongkatnya untuk menciptakan tempat ritual untuk sihir upacara. Karya karya Roy LichtensteinMasterpiece Roy Lichtenstein adalah lukisan seni pop 1962 yang memiliki titik-titik khas dan informasi naratif yang tertutup dalam balon pidato. Pekerjaan & nbsp; dijual seharga $ 165 juta pada tahun 2017. The Hireling Shepherd oleh William Holman HuntLukisan William Holman Hunt The Hireling Shepherd adalah karya pra-Raphaelite. Ini menggambarkan seorang gembala yang mengabaikan kawanannya demi gadis pedesaan yang cantik, kepada siapa ia memberi hawkmoth kepala mati. Signifikansi & nbsp; nbsp; signifikansi telah diperebutkan dengan panas. Menara Babel oleh Pieter Bruegel the ElderSalah satu dari tiga lukisan oleh Pieter Bruegel the Elder menggambarkan Menara Babel. Yang pertama, miniatur yang dilukis pada gading yang dicat saat Bruegel berada di Roma dan sekarang hilang, dicat sementara Bruegel berada di Roma. Dua lukisan yang masih hidup, sering disebut sebagai "hebat" dan "kecil," bertempat di Museum Kunsthistorisches di Wina dan museum Rotterdam Boijmans van Beuningen, masing -masing. Kedua lukisan itu adalah minyak pada panel kayu. Lukisan -lukisan itu mewakili pembangunan Menara Babel, yang, menurut Kitab Kejadian Alkitab, dibangun sebagai simbol kemenangan umat manusia oleh kemanusiaan yang bersatu dan monolingual. The Gleaners oleh Jean-Francois MilletPekerjaan Minyak Jean-François Millet The Gleaners (des Glaneuses) diciptakan pada tahun 1857. Ini menunjukkan tiga wanita petani setelah panen mengumpulkan ladang batang gandum liar. Karya seni ini patut diperhatikan karena menggambarkan apa yang dulunya merupakan bagian terendah dari masyarakat pedesaan dalam cahaya simpatik; Itu tidak disambut dengan baik oleh kelas atas Prancis. Pada tahun 1857, Millet memulai debutnya Gleaners di salon. Itu menarik kemarahan cepat dari kelas menengah dan atas, yang menganggap subjek dengan ketidakpercayaan. Pemain kartu oleh Paul CézanneThe Card Players adalah serangkaian lukisan minyak oleh Paul Cézanne, seorang pelukis pasca-impresionis Prancis. Ada lima karya dalam seri ini, semua dicat selama era terakhir Cézanne di awal 1890 -an. Ukuran permainan, jumlah pemain, dan pengaturan semua berbeda antara versi. Dalam persiapan untuk seri pemain kartu, Cézanne membuat berbagai gambar dan studi. Perahu nelayan di pantai di Les Saintes-Marys-de-la-mer oleh Vincent Van GoghKapal-kapal dibangun dari daerah yang terkoordinasi warna dengan garis yang berbeda. Perahu juga tidak melemparkan bayangan apa pun di pantai. Van Gogh akrab dengan aspek gaya ini dari koleksi cetakan Jepangnya. Van Gogh akan senang melukis ini di pantai, tetapi ia tidak dapat melakukannya karena para nelayan berlayar sangat awal setiap pagi. Namun, dia menarik perahu di sana dan kemudian melukis karya seni ini di rumah. Jalan berhutan di musim gugur oleh Hans Andersen BrendekildeJalan berhutan di musim gugur adalah lukisan yang menyenangkan oleh Hans Andersen Brendekilde. Hans Andersen adalah seorang pelukis Denmark & NBSP; yang datang untuk keluarga miskin. Sebagai anak muda, ia magang & nbsp; menjadi seorang seniman. Penari Spanyol oleh John Singer SargentEl Jaleo adalah lukisan besar oleh John Singer Sargent, melukiskan artis Gypsy Spanyol yang tampil. Lukisan itu dimotivasi oleh perjalanan lima bulan yang dilakukan Sargent melalui Spanyol dan Afrika Utara pada tahun 1879. Seorang putri duyung oleh John William WaterhouseWaterhouse juga tertarik dengan cerita rakyat Sorcerer putri duyung. Putri duyung umumnya memberi umpan kepada Mariners untuk kematian mereka melalui nada mereka yang memikat. & Nbsp; Pohon oranye oleh Gustave CaillebotteKarya & nbsp; menggabungkan semua karakteristik penting dari seni modern. Menurut Canon Impresionis, pekerjaan yang dipenuhi, dengan panas musim panas yang hampir terasa berasal dari jalur kebun, kemungkinan besar dicat di luar. Tujuan Caillebotte untuk mewakili momen sementara - saat itu sebelum cahaya berubah dan perasaan kedamaian dan istirahat yang menyenangkan terganggu - tercermin dalam sapuan kuas singkat dan samar. Malam Musim Panas di Skagen oleh Peder Severin KroyerPeder Severin Kryer's Painting Summer Evening di Skagen's Southern Beach dianggap sebagai salah satu yang terbaik. Kryer adalah salah satu anggota Skagen Painters yang paling terkenal, sekelompok seniman Denmark. Karya -karya Kryer sering menekankan efek khas Skagen Light, termasuk banyak karya penting yang mewakili adegan pantai. Karya seni & nbsp; terinspirasi oleh Anna Ancher dan Marie Kryer's Walk di sepanjang pantai setelah pesta makan malam di rumah Kryers di musim panas 1892, ketika para tamu pergi ke pantai untuk menikmati malam yang indah. Siesta oleh Paul GauguinSiesta adalah minyak Paul Gauguin di atas lukisan kanvas dari tahun 1892-1894 yang saat ini bertempat di Museum Seni Metropolitan di New York. Selama perjalanan panjang pertama Gauguin ke Tahiti, ia melukis lukisan ini. Kelahiran Venus oleh Alexandre CabanelThe Birth of Venus adalah lukisan oleh Alexandre Cabanel, seorang seniman Prancis. Itu dicat pada tahun 1863 dan saat ini bertempat di Musée d'Orsay Paris. Museum Seni Dahesh memiliki replika kedua yang lebih kecil dari sekitar tahun 1864. Versi ketiga, yang berasal dari tahun 1875, dapat ditemukan di Museum Seni Metropolitan Kota New York. Kelas dansa oleh Edgar DegasEdgar Degas melukis kelas dansa pada tahun 1874. Ia di Metropolitan Museum of Art's Collection. Lukisan itu, bersama dengan sepotong saudara perempuan di Musée d'Orsay di Paris, adalah salah satu karya paling luas Degas tentang masalah balet. Ciuman oleh Francesco Paolo HayezCiuman adalah lukisan 1859 oleh Francesco Hayez, seorang seniman Italia. Ini karyanya yang paling terkenal. Karya seni ini menangkap esensi romantisme Italia dan telah melambangkan sikap risorgimento. Alfonso Maria Visconti di Saliceto menugaskannya dan mempresentasikannya kepada Pinacoteca di Brera setelah kematiannya. Echo dan Narcissus oleh John William WaterhouseJohn William Waterhouse melukis Echo dan Narcissus pada tahun 1903. Ini menggambarkan kisah Metamorfosis Ovid tentang Echo dan Narcissus. John William Waterhouse adalah seorang pelukis Inggris yang dikategorikan sebagai pra-Raphael karena gaya dan topiknya. Dia menciptakan hampir 200 karya, sebagian besar dalam disiplin mitologi klasik, sejarah, dan sastra. Femme Fatale, atau wanita yang menjerat seorang pria, adalah salah satu motifnya yang berulang. Dempsey dan Firpo, juga dikenal sebagai balas dendam Brodie oleh George Wesley BellowsSalah satu lukisan George Bellows yang paling rumit, Dempsey dan Firpo, menggambarkan momen penting dalam pertarungan judul antara juara kelas berat Amerika Jack Dempsey dan saingannya di Argentina Luis Angel Firpo pada 14 September 1923. Firpo turun ke tanah sembilan kali dan Dispsey dua kali dua kali Selama hiruk -pikuk, yang berlangsung kurang dari empat menit. Terlepas dari kenyataan bahwa Dempsey menang pada akhirnya, sang seniman memilih untuk menggambarkan momen dramatis ketika Firpo menjatuhkan lawannya keluar dari ring dengan pukulan rahang besar -besaran. Oarsmen oleh Gustave CaillebotteDua orang dengan pakaian berperahu konvensional, kaus, dan topi jerami mendayung di perahu yang kokoh; Wajah satu orang dikaburkan sementara yang lain hanya hanya ditarik, memaksa pengamat untuk fokus pada dua pasang lengan, simbol kerja dan gerakan. Perspektif seniman adalah tentang seseorang yang berdiri di kapal atau melihat ke bawah dari jembatan, memungkinkan untuk skema konfigurasi yang terjun, seperti panah, dimoderatori sampai batas tertentu oleh garis horizontal dayung, kursi pendayung depan, serta gelombang percikan, percikan, percikan, percikan, percikan, percikan, percikan, percikan, percikan, percikan, gelombang percikan, percikan percikan, percikan percikan percikan percikan, percikan percikan percikan percikan percikan percikan percikan percikan api Hanya beberapa yang dipengaruhi oleh kemajuan lambung. Penculikan Psyche oleh William BouguereauCupid ditampilkan merangkul jiwa dalam pelukan yang penuh gairah saat ia mengangkutnya ke dunia lain untuk menjadi istrinya dalam gambar. Sayap kupu -kupu yang baru muncul dari jiwa adalah simbolis, menunjukkan keabadiannya. Sosoknya yang lentur tampak lembut dan rentan, dan ekspresi wajahnya adalah salah satu kebahagiaan yang bahagia. Lengan Cupid mengelilingi jiwa, menyiratkan kepemilikan, sementara postur Psyche menunjukkan penyerahan total. Patroclus oleh Jacques-Louis DavidPatroclus adalah lukisan sederhana oleh Jacques Louis David, seorang pelukis neo-klasik yang menciptakannya pada 1780. Sekarang menjadi bagian dari koleksi Musée Thomas Henry di Cherbourg, Prancis. Karya seni ini & nbsp; dapat dianggap sebagai sebuah penelitian karena tidak ada detail wajah atau apa pun dalam komposisi tetapi manusia yang bersandar dengan punggungnya kepada kita. Kepala seorang wanita (wanita) oleh Leonardo da VinciWanita dengan rambut berantakan (La Scapigliata) atau kepala seorang wanita adalah lukisan yang belum selesai tanggal c. 1506–1508. Ini umumnya ditugaskan untuk seniman Renaissance Tinggi Italia Leonardo da Vinci. Itu dicat dalam minyak, Umber, dan cat timah putih pada panel kayu poplar kecil, dan atribusinya masih diperdebatkan, dengan banyak ahli mengklaim itu dilakukan oleh murid Leonardo. Pekerjaan & nbsp; telah dipuji karena keindahannya yang memikat, sikap rahasia, dan keahlian Sfumato. The Floor Scrapers, juga dikenal sebagai penari telanjang lantai oleh Gustave CaillebottePengikis lantai, yang umumnya dikenal sebagai penari telanjang lantai, adalah lukisan minyak impresionis yang terkenal yang dibuat oleh seniman Prancis Gustave Cailebotte pada tahun 1875. Musée d'Orsay sekarang memiliki karya seni. Ini adalah lukisan yang menggambarkan orang-orang kelas pekerja yang bekerja keras, yang bukan subjek yang tidak terduga untuk karya seni Prancis karena telah diulangi berkali-kali sebelumnya, tetapi perbedaannya adalah bahwa lukisan Prancis sebelumnya menggambarkan perjuangan kelas pekerja secara eksklusif secara eksklusif Melalui mata petani kelas pekerja atau petani negara. & nbsp; Siapa Vincent Van Gogh? & Nbsp;Jika Anda menyukai artikel ini, silakan bagikan dengan orang lain, jadi mungkin mereka juga bisa menikmatinya. Salah satu karya seni yang dibeli di & nbsp; ATX Fine Arts & nbsp; mengakomodasi saya sebagai seniman/ penulis bersama dengan membantu situs tumbuh secara organik, terima kasih.ATX Fine Arts accommodates me as an artist/ writer along with helping the site grow organically, thank you. Siapa seniman visual terhebat sepanjang masa?12 seniman visual terhebat sepanjang masa.. Michelangelo (1475-1564) .... Rembrandt van Rijn (1606-1669) .... Pablo Picasso (1881-1973) .... Leonardo da Vinci (1452-1519) .... Claude Monet (1840-1926) .... Vincent Van Gogh (1853-1890) .... Auguste Rodin (1840-1917) .... Jan Van Eyck (1390-1441). Siapakah artis gambar no 1 di dunia?1. Leonardo da Vinci (1452 - 1519)
Lukisan No 1 manakah di dunia?1. Leonardo da Vinci, Mona Lisa, 1503–19.Dicat antara 1503 dan 1517, potret memikat Da Vinci telah dirundung dua pertanyaan sejak hari itu dibuat: siapa subjek dan mengapa dia tersenyum?Mona Lisa, 1503–19. Painted between 1503 and 1517, Da Vinci's alluring portrait has been dogged by two questions since the day it was made: Who's the subject and why is she smiling?
Siapakah seni visual yang terkenal?1. Pablo Picasso (1881 - 1973) Artis paling berpengaruh sepanjang masa adalah Pablo Picasso.Picasso, salah satu pendiri Kubisme, telah mengubah dunia seni.Pablo Picasso (1881 – 1973) The most influential artist of all time is Pablo Picasso. Picasso, the co-founder of Cubism, has transformed the world of art. |
100 seniman visual terbaik sepanjang masa 2022
Pos Terkait
Copyright © 2024 membukakan Inc.
